ភាពងាយស្រួល
ការកំសាន្ត STARSHIP
ជាមួយនឹងការចេញផ្សាយរបស់ CRAVITY រលកថ្មី EP ដែលជាក្រុមចម្រៀងបុរស K-pop មិនត្រឹមតែធ្វើការផ្លាស់ប្តូរតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងមើលឃើញពីរបៀបដែលពួកគេអាចអង្រួនការរំពឹងទុកនៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះ។
បន្ទាប់ពីការបង្ហាញខ្លួនដំបូងនៅដើមឆ្នាំ 2020 CRAVITY ដែលមានសមាជិកប្រាំបួននាក់បានប្រមូលផ្តុំនូវអាល់ប៊ុមដែលទទួលបានជោគជ័យជាប់លាប់ ខណៈដែលការចេញផ្សាយទាំង 150,000 របស់ពួកគេមានការលក់ច្រើនជាង 19 នៅទូទាំងពិភពលោក ហើយបានបង្កើតនូវបទចម្រៀងជាច្រើនរហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន។ សព្វថ្ងៃនេះ ក្រុម K-pop មិនត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីស្នាក់នៅក្នុងមូលដ្ឋានទេ ប៉ុន្តែមានទស្សនវិស័យជាសាកលជាមួយនឹងសំលេង CRAVITY តាំងពីដើមរៀងមក ដោយក្តីសង្ឃឹមរបស់ខ្លួនក្នុងការពង្រីកជាអន្តរជាតិ បើទោះបីជាពួកគេបានចាប់ផ្តើមដំណើរតន្ត្រីរបស់ពួកគេនៅពេលចាប់ផ្តើមនៃជំងឺរាតត្បាត COVID-XNUMX ក៏ដោយ។
ពីសំឡេង hip-hop/pop នៃបទចម្រៀងដំបូងរបស់ពួកគេ។ "បំបែកច្បាប់ទាំងអស់" ដើម្បីឱបតន្ត្រីនៅផ្ទះ "អាដ្រេណាលីន" និងការស្រមើស្រមៃពិតប្រាកដ "Veni Vidi Vici" CRAVITY មានទស្សនវិស័យតន្ត្រីទូលំទូលាយ។ ការខិតខំប្រឹងប្រែងចុងក្រោយរបស់ក្រុម រលកថ្មី បញ្ចេញពន្លឺលើថាមពលដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ដែលក្រុមយុវជននាំយកមកផ្ទាល់ជាមួយបទចម្រៀងថ្មី “Party Rock” និង “Boogie Woogie” ដែលរំលេចពួកគេនៅភាពសប្បាយរីករាយ និងអារម្មណ៍ល្អបំផុត។
ថ្លែងមុនការចេញអាល់ប៊ុមក្នុងអំឡុងពេលស្នាក់នៅក្នុងទីក្រុង Los Angeles CRAVITY និយាយថាពួកគេបានដើរតួនាទីយ៉ាងសកម្មក្នុងការធានាថា "ផ្នែកធម្មជាតិ" របស់ពួកគេត្រូវបានគូសបញ្ជាក់បន្ថែមទៀតជាមួយនឹង EP និងវង្វេងឆ្ងាយពីសម្ពាធណាមួយពីឧស្សាហកម្ម K-pop ។ ការចូលរួមផ្នែកសិល្បៈ និងភាពជាម្ចាស់និយាយអំពីអ្វីដែលអ្នកស្តាប់អន្តរជាតិស្វែងរក ដោយមាននិន្នាការបង្ហាញអ្នកគាំទ្រអាមេរិកដែលទាក់ទាញឱ្យធ្វើសកម្មភាពពាក់ព័ន្ធនឹងការផលិតតន្ត្រី និងទិសដៅរបស់ពួកគេ។ ការរំលេចវិធីសាស្រ្តរបស់ពួកគេគឺច្បាស់ជាដឹកនាំដោយសមាជិក Allen ដែលជាអ្នករាំរ៉េបដែលលើកឡើងក្នុងក្រុម Los Angeles ដែលមិនត្រឹមតែខ្ចីពាក្យរបស់គាត់នៅក្នុងតន្ត្រីរបស់ CRAVITY (រួមទាំងក្រេឌីតពាក់កណ្តាលនៃ រលកថ្មី បទចម្រៀង រួមទាំង "Party Rock") ប៉ុន្តែដើរតួជាអ្នកនាំពាក្យសំខាន់របស់ក្រុមនៅក្រៅប្រទេសដូចជាភាសាអង់គ្លេសយ៉ាងស្ទាត់ជំនាញបំផុត (បកប្រែ និងពង្រីកគំនិតពីមិត្តរួមក្រុមរបស់គាត់)។ ទំនុកចិត្តរបស់ Allen លើផ្លូវដែលមិនចេះរីងស្ងួតរបស់ CRAVITY គឺឆ្លងនៅក្នុងរបៀបដែលគាត់និយាយ និងផ្លាស់ទីនៅលើឆាក នៅពេលដែលកីឡាករវ័យ 23 ឆ្នាំរូបនេះបានជិះរទេះរុញពីលើអាកាសនៅចុងបញ្ចប់នៃការសម្តែងរបស់ក្រុមនៅ KCON 2022 Los Angeles ។
សូមអានបន្ថែមពី Allen, Serim, Jungmo, Woobin, Minhee, Hyeongjun, Wonjin, Taeyoung និង Seongmin នៅលើ រលកថ្មីកាលបរិច្ឆេទប្រគុំតន្ត្រីដំបូងរបស់ពួកគេ ជំហានបន្ទាប់រួមគ្នា និងច្រើនទៀត។
Jeff Benjamin៖ យុគសម័យថ្មីនេះបានចាប់ផ្ដើមការចេញបទចម្រៀងជាភាសាអង់គ្លេសដំបូងរបស់អ្នកគឺ "Boogie Woogie"។ តើដំណើរការថតយ៉ាងម៉េចដែរ?
អាលិន៖ វាពិតជាសប្បាយនៅពេលថតនៅក្នុងស្ទូឌីយោ យើងពិតជារីករាយណាស់ ហើយយើងពិតជាគិតអំពីរបៀបដែលអ្នកគាំទ្រនៅក្រៅប្រទេសនឹងស្តាប់រឿងនេះ ហើយទទួលបានការបំផ្លើសជាមួយយើង។ ជាក់ស្តែងគ្រប់គ្នាបានច្រៀងរួមគ្នា នៅពេលដែលយើងសម្តែងជាលើកដំបូងនៅក្នុងកម្មវិធី KCON Rookies ជាក់ស្តែង។ ខ្ញុំគិតថាព្រោះវាជាភាសាអង់គ្លេស នោះហើយជាមូលហេតុដែលវាងាយស្រួលច្រៀងតាមវា។
Taeyoung៖ យើងពិតជារំភើបណាស់ដែលបានទទួលដំណឹងថា ទីបំផុតពួកយើងបានចេញបទចម្រៀងជាភាសាអង់គ្លេស ហើយខណៈពេលដែលកំពុងថតនោះ យើងពិតជារីករាយ និងរីករាយជាមួយខ្លួនឯង។ យើងសង្ឃឹមថាអ្នកគាំទ្ររបស់យើងនឹងរីករាយជាមួយវាដូចដែលយើងបានធ្វើ។
មីនហេ៖ បាទ ហើយតាមរយៈការចេញផ្សាយបទចម្រៀងជាភាសាអង់គ្លេសដំបូងរបស់យើង យើងអាចភ្ជាប់ទៅកាន់អ្នកគាំទ្រទូទាំងពិភពលោកកាន់តែច្រើន និងតាមរយៈដំណាក់កាល KCON ។
ហ៊ីយ៉ុងជុន៖ យើងតែងតែសាកល្បងប្រភេទ និងគោលគំនិតផ្សេងៗគ្នា ចាប់តាំងពីយើងចាប់ផ្តើមដំបូង ដូច្នេះវាជាការពិបាកក្នុងការស្វែងរកប្រភេទផ្សេងៗគ្នា។ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាសំឡេងប៉ុបនេះ និងសំឡេង "Boogie Woogie" គឺសមបំផុតសម្រាប់ក្រុមរបស់យើង ដែលជាអ្វីដែលយើងអាចលេងជាមួយវាបាន។
Jeff Benjamin៖ តើមានន័យថាតន្ត្រីអង់គ្លេសនឹងមកកាន់តែច្រើនទេ?
អាលិន៖ ហេតុផលដែលយើងបានចេញផ្សាយ "Boogie Woogie" ប្រហែលខែសីហាគឺដោយសារតែយើងដឹងថាយើងកំពុងមក LA ។ យើងដឹងពីអ្វីដែលយើងចង់បាន៖ ចេញបទចម្រៀងជាភាសាអង់គ្លេសនេះ ធ្វើឲ្យគ្រប់គ្នាភ្ញាក់ផ្អើល ហើយគ្រាន់តែប្រាប់អ្នកទាំងអស់គ្នាថាយើងជានរណា។ យើងពិតជាទៅជុំវិញប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយ ធ្វើបទសម្ភាសន៍ ជួបជាមួយនាយកប្រតិបត្តិតន្ត្រី។ ដូច្នេះ ប្រាកដណាស់ រឿងដ៏គួរឱ្យរំភើបដើម្បីទន្ទឹងរង់ចាំចូលចិត្តបទចម្រៀង និងអាល់ប៊ុមជាភាសាអង់គ្លេសបន្ថែមទៀតនាពេលអនាគត។ យើងបានជួបជាមួយប្រធានក្រុមហ៊ុន Universal Music Publishing Group ហើយគាត់បានផ្តល់ឱ្យយើងនូវការយល់ដឹងជាច្រើនអំពីសារៈសំខាន់នៃកំណត់ត្រាល្បីសម្រាប់តារាចម្រៀង។ អ្នកចម្រៀងមិនគួរធំជាងបទចម្រៀងរបស់គេទេ បើអ្នកដឹងថាខ្ញុំមានន័យយ៉ាងណា ធំដូចឈ្មោះរបស់អ្នក បទចម្រៀងរបស់អ្នកគួរតែប្រសើរជាង។ ពួកយើងនឹងខិតខំប្រឹងប្រែងជាមួយនឹងអ្វីដែលបានគប់មកលើពួកយើង ដើម្បីនាំមកជូនអ្នកគាំទ្ររបស់យើងនូវតន្ត្រីកាន់តែប្រសើរ និងចែកចាយថាមពលវិជ្ជមានតាមរយៈតន្ត្រី និងការសម្តែងរបស់យើង។=
Jeff Benjamin៖ នោះជាដំបូន្មានដ៏ល្អ និងផ្នត់គំនិតដ៏អស្ចារ្យ។ តើអ្នកយករបស់ទាំងអស់នេះទៅក្នុងខ្លួនដោយរបៀបណា? រលកថ្មី EP? តើអ្នកអាចណែនាំវាជាមួយនឹងផ្នត់គំនិតថ្មីនេះបានទេ?
វ៉ុនជីន៖ អាល់ប៊ុមនេះពិតជាកក្រើកណាស់។
អាលិន៖ បាទ អ្នកទទួលបានសំឡេងហ្គីតាច្រើន។ សូម្បីតែការសម្តែងក៏យើងមានកាយវិការដៃសប្បាយៗជាច្រើនដែរ។ ជាមួយនឹង "រលកថ្មី" នេះ យើងពិតជាចង់បង្ហាញផ្នែកថ្មីនៃ CRAVITY ដែលជាផ្នែកថ្មីទាំងស្រុង និងផ្នែកធម្មជាតិរបស់យើងបន្ថែមទៀត។ នៅក្នុងថ្ងៃមុនរបស់យើង ខ្ញុំចង់និយាយថា យើងត្រូវបានក្រុមហ៊ុន "ខ្ចប់" កាន់តែច្រើនសម្រាប់រូបភាព និងគំនិតផ្សេងៗគ្នា។ ឥឡូវនេះ វាពិតជាគំនិត រូបភាព និងភាពរស់រវើកដែលសាកសមនឹងយើង ដូច្នេះហើយយើងពិតជាអាចធ្វើបានល្អ។ ភាគច្រើននៃបទចម្រៀងនៅក្នុងអាល់ប៊ុមនេះពិតជាមានសម្លេងភ្លឺច្បាស់។
Jeff Benjamin៖ អស្ចារ្យណាស់។ តើអ្នកបង្ហាញពីភាពធម្មជាតិរបស់អ្នកកាន់តែច្រើនបែបណា? តើវាឆ្លងកាត់ការចូលរួមផលិតកម្មទេ?
អាលិន៖ យើងពិតជាមានឱកាសកាន់តែច្រើនក្នុងការចូលរួមក្នុងអាល់ប៊ុមនេះ។ ពីការនិពន្ធបទចម្រៀង និងការនិពន្ធទំនុកច្រៀង និពន្ធបទភ្លេង និងទំនុកច្រៀង ទៅជាគំនិតអំពីប្រភេទសំឡេង ឬប្រធានបទបែបណាដែលយើងចង់និយាយអំពី ពួកយើងបានចូលរួមចំណែកជាមតិក្នុងវិធីនោះ។
ហ៊ីយ៉ុងជុន៖ អ្នកប្រាកដជានឹងលឺពីពួកយើងកាន់តែច្រើន។
Jeff Benjamin៖ សូមអបអរសាទរចំពោះអ្នកសម្រាប់ការផ្តួចផ្តើមគំនិតនោះ ព្រោះវាអាចជាការលំបាកក្នុងការដាក់ខ្លួនអ្នកទៅក្នុងតន្ត្រី។ តើអ្នកធ្វើការយ៉ាងដូចម្តេចដើម្បីទទួលបានការគ្រប់គ្រងដូចជាអ្នកបាននិយាយ?
អាលិន៖ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថា អ្នកត្រូវទទួលបន្ទុក។ អ្នកត្រូវតែតស៊ូដើម្បីវាដោយខ្លួនឯង។ យើងមិនអាចតែងតែត្រូវបានប្រាប់ពីអ្វីដែលត្រូវធ្វើដោយក្រុមហ៊ុននោះទេ។ ប៉ុន្មានថ្ងៃនេះ ពួកយើងបានបញ្ចេញមតិជាច្រើន យើងកាន់តែសកម្ម និងព្យាយាមចូលរួមផងដែរ។ ពីមុន យើងតែងតែសួរថា "អូ តើគំនិត ឬប្រភេទណាដែលអ្នកចង់សាកល្បងនាពេលអនាគត?" ហើយខ្ញុំតែងតែនិយាយត្រឡប់មកវិញនៅពេលដែលយើងនៅតែធ្វើសំឡេងហ៊ីបហប និងសំឡេងពិបាកៗថាខ្ញុំចង់ធ្វើផ្ទះ។ ហើយបន្ទាប់មកយើងត្រលប់មកវិញជាមួយ "Adrenaline" ។ ហើយបន្ទាប់មក ខ្ញុំបាននិយាយថា ខ្ញុំចង់ធ្វើអ្វីមួយដូចរ៉ុក ហើយឥឡូវនេះយើងនឹងត្រលប់មកវិញជាមួយ "Party Rock"។ បន្ទាប់ពីចេញអាល់ប៊ុមពេញដំបូងរបស់យើងជាពីរផ្នែក នេះគឺពិតជាការចាប់ផ្តើមថ្មីមួយ។ ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងអាល់ប៊ុមតូចទីបួន វាជាអាល់ប៊ុមទីមួយដែលមិនមែនជាផ្នែកនៃត្រីភាគីដូចអាល់ប៊ុម កន្លែងលាក់ខ្លួន ស៊េរីឬអ្វីមួយដូចជា សេរីភាព៖ នៅក្នុង Cosmos របស់យើង។. វាគ្រាន់តែជា រលកថ្មី, ដោយខ្លួនវា។
Jeff Benjamin៖ តើអ្នកទន្ទឹងរង់ចាំប្រតិកម្មរបស់អ្នកគាំទ្របទចម្រៀងអ្វី?
អាលិន៖ មានបទចម្រៀងមួយនៅក្នុងអាល់ប៊ុមនេះ “Knock Knock” ដែលយើងថតត្រឡប់មកវិញនៅពេលដែលយើងចាប់ផ្តើមធ្វើការ ការភ្ញាក់ដឹងខ្លួន៖ សរសេរក្នុងផ្កាយ [អាល់ប៊ុម] ជាមួយ "ឈ្នាន់ឧស្ម័ន" ។ បទចម្រៀងនោះបានរង់ចាំមើលពន្លឺនៃថ្ងៃ ហើយឥឡូវនេះក៏បានភ្លឺឡើងវិញហើយ។ ខ្ញុំភ្នាល់ 100 ភាគរយថាអ្នកគាំទ្ររបស់យើងនឹងចូលចិត្តវា - Serim បានបំផ្លាញបទចម្រៀងនេះជារៀងរហូត។
សេរ៉ូម៖ ធ្វើឱ្យខូចទំនុកច្រៀងនៅលើ VLive និងសារឯកជន។
Jeff Jeff: រលកថ្មី មកបន្ទាប់ពីអ្នកបានបញ្ចប់ដំណើរកម្សាន្ត KCON ។ តើបទពិសោធន៍នេះមានសារៈសំខាន់យ៉ាងណាក្នុងការទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកគាំទ្រអន្តរជាតិ?
Woobin៖ នេះជាដំណើរកម្សាន្តដ៏សំខាន់ និងជាឱកាសដំបូងរបស់យើងនៅសហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងការសម្តែងបទចម្រៀងជាភាសាអង់គ្លេស និងបទចម្រៀងកូរ៉េផងដែរ។
អាលិន៖ អ្នកគ្រប់គ្រងទេសចរណ៍ម្នាក់ជាមួយពួកយើងនៅ KCON បានប្រាប់ខ្ញុំថា ដើម្បីឱ្យសិល្បករ K-pop ធ្វើបានល្អនៅសហរដ្ឋអាមេរិក អ្នកត្រូវតែមករដ្ឋ។ អ្នកពិតជាត្រូវដាក់ខ្លួនអ្នកនៅទីនោះ ដើម្បីឲ្យមនុស្សអាចមើលឃើញថាអ្នកជានរណា ហើយមើលថាតើការនិយាយទាំងអស់និយាយអំពីអ្វី។ យើងមិនអាចបន្តចេញចម្រៀងនៅកូរ៉េបានទេ ហើយគ្រាន់តែសង្ឃឹមថានឹងមានមនុស្សមើលយើងដូចនៅលើ YouTube ឬតាមរយៈវីដេអូតែប៉ុណ្ណោះមែនទេ? យើងត្រូវបង្ហាញ និងបញ្ជាក់។ ដូច្នេះហើយ នោះហើយជាមូលហេតុដែលការធ្វើដំណើរនេះពិតជាមានសារៈសំខាន់សម្រាប់យើង ហើយយើងកំពុងស្ថិតនៅលើ 100 ភាគរយរបស់យើងដើម្បីកក្រើកគ្រប់ទីក្រុងទាំងអស់ពី San Francisco ទៅ New York ។
ហ៊ីយ៉ុងជុន៖ KCON Rookies Tour នឹងដូចជាការប្រកាសជាផ្លូវការថា CRAVITY នឹងទទួលយកនៅសហរដ្ឋអាមេរិកទាំងអស់។
Jeff Benjamin៖ ចាំមើល តើមានគោលដៅអ្វីទៀតសម្រាប់ឆ្នាំនេះ?
មីនហេ៖ ខ្ញុំពិតជាចង់ទៅជិះឡានក្រុង។ ពិតជាកន្លែងណាក៏ដោយ ឆ្នេរសមុទ្រ សាន់តាម៉ូនីកា ឬ Times Square — គ្រប់ទីកន្លែង។
Seongmin៖ ខ្ញុំសូមជូនពរឱ្យបទចម្រៀងរបស់យើងទទួលបានចំណាត់ថ្នាក់លេខ 1 នៅលើកម្មវិធីតន្ត្រីហើយថាវានឹងឈរនៅលើតារាងដើម្បីឱ្យមនុស្សជាច្រើនបានស្តាប់និងរីករាយ។
Taeyoung៖ ហើយឆ្ពោះទៅកាន់ពិធីប្រគល់រង្វាន់ចុងឆ្នាំរបស់គាត់។ យើងពិតជាចង់បានការតែងតាំងនិងចូលរួមយ៉ាងពិតប្រាកដ។
អាលិន៖ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថា នៅពេលដែលយើងកាន់តែមានភាពចាស់ទុំ ខ្ញុំតែងតែនិយាយថា "ខ្ញុំគ្រាន់តែជូនពរសមាជិករបស់យើងឱ្យសប្បាយរីករាយ មានសុខភាពល្អ ហើយថាយើងបន្តធ្វើអ្វីដែលយើងស្រឡាញ់" និងអ្វីៗគ្រប់យ៉ាង។ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះ បន្ទាប់ពីជំងឺរាតត្បាតរាតត្បាតចប់សព្វគ្រប់ហើយ ការពិតពិតជាបានចាប់ផ្តើមវាយលុកខ្ញុំ ហើយលទ្ធផល និងចំនួនបានចាប់ខ្ញុំ។ ដូច្នេះ ខ្ញុំពិតជាចង់ឲ្យការខិតខំរបស់យើងទទួលបានផល។ ទោះបីជា, ខ្ញុំដឹងថាអ្នកគាំទ្ររបស់យើងស្រឡាញ់អ្វីគ្រប់យ៉ាងហើយតែងតែផ្តល់ឱ្យយើងនូវក្ដីស្រឡាញ់និងការគាំទ្រដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌ; ខ្ញុំពិតជាមានអំណរគុណចំពោះរឿងនោះ ហើយពួកគេជាហេតុផលដែលយើងអាចបន្តដំណើរទៅមុខ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំពិតជាប្រាថ្នាចង់បានថា តាមស្ថិតិ យើងប្រហែលជាអាចបញ្ជាក់និងបង្ហាញអ្នកដទៃថាយើងក៏ជាដៃគូប្រកួតប្រជែងដែលអ្នកគួរតែសម្លឹងរក។
Jeff Benjamin៖ តើការទទួលស្គាល់នោះមើលទៅដូចអ្វី?
អាលិន៖ និយាយឱ្យត្រង់ទៅ ការឈ្នះចំណាត់ថ្នាក់លេខ 1 នៅលើកម្មវិធីតន្ត្រីនឹងមានច្រើនសម្រាប់ពេលនេះ ឬគ្រាន់តែដាក់នៅលើតារាងតន្ត្រី។ និយាយតាមត្រង់ទៅ យើងដឹងគុណចំពោះអ្វីទាំងអស់ ប៉ុន្តែយើងក៏មិនចង់ស្កប់ស្កល់បែបនេះដែរ មែនទេ? យើងអាចទទួលបានដូចមកុដបីដង ហើយយើងអាចនឹងទទួលបានការសម្លាប់ច្រើនដង ប៉ុន្តែខ្ញុំគិតថាយើងគួរតែព្យាយាមសម្រាប់អ្វីដែលធំជាងនេះជានិច្ច។ នោះគួរតែនៅអនាគតដ៏ឆ្ងាយ ដូច្នេះយើងគ្រាន់តែធ្វើការលើអ្វីដែលយើងអាចធ្វើបាននៅពេលនេះ ហើយអ្វីដែលយើងអាចមើលឃើញថាយើងអាចនឹងអាចសម្រេចបាននាពេលអនាគតដ៏ខ្លីខាងមុខនេះ។
Jeff Benjamin: Serim ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំក្រុមដែលមានមហិច្ឆតាបែបនេះ តើក្បាលរបស់អ្នកនៅឯណាក្នុងការដឹកនាំឆ្ពោះទៅរកមហិច្ឆតាធំជាងនេះ?
សេរ៉ូម៖ ជាជាងដាក់ខ្លួនខ្ញុំជាអ្នកដឹកនាំ សមាជិករបស់យើងមានទំនោរធ្វើតាម គោរពខ្ញុំ និងចាត់ទុកខ្ញុំជាអ្នកដឹកនាំក្រុម។ ដូច្នេះតាមវិធីនោះ CRAVITY អាចសម្រេចបានគោលដៅកាន់តែច្រើន និងមានមហិច្ឆតាធំជាងនេះតាមពេលវេលា។
លោក Allen៖ អ្វីដែល Serim តែងតែនិយាយមុនពេលឡើងឆាកគឺគ្រាន់តែសប្បាយ។ គាត់តែងតែរំលឹកយើងឱ្យរីករាយរាល់ពេល និងរីករាយជាមួយពេលវេលាដែលយើងមានជាមួយអ្នកគាំទ្ររបស់យើង។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថា វាពិតជាសំខាន់ណាស់ ពីព្រោះពេលខ្លះ ដោយផ្ទាល់ ខ្ញុំចាប់បានលទ្ធផល។ ខ្ញុំចង់បានលទ្ធផល ប៉ុន្តែនៅពេលអ្នកជាប់ក្នុងរឿងនោះពេក អ្នកមិនដែលសប្បាយចិត្តទេ។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ដូចជានៅក្នុងន័យនោះ នោះហើយជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យគាត់ក្លាយជាអ្នកដឹកនាំដ៏អស្ចារ្យ។ គាត់អាចរក្សាមហិច្ឆតារបស់យើងក្នុងការត្រួតពិនិត្យ។
Jeff Benjamin៖ វាស្តាប់ទៅដូចជាតន្ត្រីថ្មីនេះ ដែលមានភាពសេរី និងរីករាយជាងបន្តិច អាចជាការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏ល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់រឿងនោះ។
អាលិន៖ បាទ យើងពិតជាអាចរីករាយជាមួយនឹងបទថ្មីនេះ។
Jeff Benjamin៖ ក្រឡេកមើលស្លាកសញ្ញារបស់អ្នក Starship Entertainment តើអ្នកបាននៅជិតស្និទ្ធជាមួយក្រុមជាន់ខ្ពស់ទេ? ឬបានរៀនអ្វីថ្មីដោយឥឡូវក្លាយជាក្រុមចាស់ទៅក្រុមក្មេង?
Taeyoung៖ យើងមានមនុស្សចាស់ជាច្រើនដែលធំណាស់នៅទូទាំងពិភពលោក ដូច្នេះយើងមានច្រើនដែលត្រូវរៀនពីពួកគេ ហើយយើងមានមោទនភាពចំពោះពួកគេ។ នៅផ្នែកខាងបញ្ច្រាស យើងចង់ក្លាយជាក្រុមដែលយុវជនរបស់យើងអាចមានមោទនភាព ដូច្នេះយើងក៏កំពុងរៀនច្រើនពីពួកគេផងដែរ។
អាលិន៖ ដូចគ្រូរបស់យើងដែលបានបង្រៀនយើងតាំងពីថ្ងៃសិក្ខាកាមរបស់យើងបានបង្រៀន Monsta X និង WJSN តាំងពីពួកគេជាសិក្ខាកាមផងដែរ។ ដូច្នេះ ពេលខ្លះ ជាពិសេស គ្រូបង្វឹកសំលេង នាងនឹងប្រាប់យើងពីរឿង។ ដូចជារបៀបដែលពួកគេនឹងធ្វើក្នុងអំឡុងពេលវាយតម្លៃ ហើយវាលំបាកប៉ុណ្ណាសម្រាប់ពួកគេកាលពីពេលនោះ។ ម្យ៉ាងទៀត របៀបដែលយើងមានវា ខ្ញុំមិនចង់និយាយឱ្យស្រួលជាងនេះទេ ប៉ុន្តែវាពិបាកប៉ុណ្ណាសម្រាប់ពួកគេកាលពីអតីតកាល។ នៅពេលដែលយើងឮរឿងទាំងនោះ យើងតែងតែគិតដូចជា "អូ៎ មិនអីទេ ដោយសារមនុស្សចាស់របស់យើងធ្វើការយ៉ាងលំបាក ពួកយើងទើបតែធ្វើការយ៉ាងលំបាក"។ ដោយសារតែយើងឃើញកន្លែងដែលពួកគេនៅឥឡូវនេះ យើងឃើញពីរបៀបដែល Monsta X ត្រូវបានគេស្គាល់ និងទទួលយកយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងរដ្ឋ។ នៅពេលដែលយើងដើរជំហានដំបូង ខ្ញុំជឿថាយើងអាចទៅដល់ទីនោះផងដែរ។
Jeff Benjamin៖ តើមានអ្វីផ្សេងទៀតដែលអ្នកចង់ឱ្យអ្នកគាំទ្រអន្តរជាតិដឹងឥឡូវនេះ?
ជុងម៉ូ៖ ប៉ុន្មានថ្ងៃនេះ យើងមានគម្រោងដំណើរកម្សាន្តជាច្រើន និងការត្រលប់មកវិញ ដូច្នេះវាតែងតែរំភើប និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ខ្ញុំតែងតែរក្សាភាពវិជ្ជមាន។
វ៉ុនជីន៖ យើងពិតជាចង់បានដំណាក់កាលជាច្រើននៅសហរដ្ឋអាមេរិក។
Taeyoung៖ យើងពិតជាចង់និយាយអរគុណទៅកាន់អ្នកទាំងអស់គ្នា ដែលជាអ្នកគាំទ្រ។ ទាំងនេះមិនមែនគ្រាន់តែជាពាក្យនោះទេ ដូចជាយើងពិតជាមានន័យអញ្ចឹង៖ អរគុណ។ ទោះគេមិនបានឃើញយើងផ្ទាល់ ក៏គេនៅតែស្រលាញ់យើងពីចម្ងាយ៖ យើងចង់អរគុណអ្នកទាំងអស់គ្នា។ សូមបន្តស្រលាញ់ពួកយើង ដើម្បីពួកយើងបានជួបអ្នក
អាលិន៖ ដូច្នេះយើងអាច "Boogie" ជាមួយគ្នា។
ប្រភព៖ https://www.forbes.com/sites/jeffbenjamin/2022/09/29/cravity-share-how-they-want-to-break-musical-k-pop-industry-standards-with-new- រលក-ep/