Glenn Tilbrook លើការនិពន្ធបទចម្រៀងនិងបង្ហាញទោលខណៈដែល Squeeze ខិតជិតដល់ 50

ដោយសារតន្ត្រីបានបន្តវិលត្រលប់មកវិញកាលពីឆ្នាំមុន ធាតុផ្សំដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលបំផុតមួយនៃបទពិសោធន៍ការប្រគុំតន្ត្រីផ្ទាល់គឺជាវិធីដែលតន្ត្រីអាចភ្ជាប់មនុស្ស បង្រួបបង្រួមទស្សនិកជនចម្រុះគ្នាពេញមួយបទពិសោធន៍សហគមន៍ដ៏កម្រមួយ។

“វាមានសារៈសំខាន់មិនគួរឱ្យជឿ។ វាជាបទពិសោធន៍ចែករំលែក។ ហើយ​ប្រសិន​បើ​អ្នក​មាន​សំណាង​គ្រប់គ្រាន់ វា​ត្រូវ​បាន​លើក​ឡើង​ដោយ​មនុស្ស​ដែល​មាន​ការ​រីករាយ​ជាមួយ​គ្នា។ នោះជារបស់ដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន” តារាចម្រៀង Squeeze អ្នកលេងហ្គីតា និងជាអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង លោក Glenn Tilbrook. “ភាពធូរស្រាលលើមុខមនុស្សនៅពេលអ្នកកំពុងលេងគឺពិតជាមិនគួរឱ្យជឿ។ វា​ជា​អារម្មណ៍​មិន​គួរ​ឱ្យ​ជឿ។ មនុស្ស​បាន​ខក​ខាន​បទ​ពិសោធ​សហគមន៍​នោះ»។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃការចាក់សោរនៃជំងឺរាតត្បាតដំបូង Tilbrook បានដកថយទៅស្ទូឌីយោផ្ទះរបស់គាត់ដោយទទួលយកបទចម្រៀងគម្រប។ កាលពីដើមខែនេះ ក្នុងអំឡុងពេលពីរយប់នៅ City Winery ក្នុងទីក្រុង Chicago Tilbrook បានដាក់ការបង្វិលអគ្គិសនីទោលលើ "My Boy Lollipop" របស់តារាចម្រៀងជនជាតិ Jamaican Millie Small ដែលជាស្នាដៃរបស់ Kim Wilde និង David Bowie ចូលទៅក្នុង "Pulling Mussels" របស់ Squeeze (ពី សែល) ។

ការសម្តែងទោលរបស់ Tilbrook គឺជាដំណើរកម្សាន្តដ៏ខ្លាំងមួយ ដែលមានទាំងការសម្តែងសូរស័ព្ទ និងអគ្គិសនី ដែលគូរចេញពីសម្ភារៈទោល ឈុតបុរាណ និងការកាត់យ៉ាងជ្រៅ រួមជាមួយនឹងគម្របដែលបានរៀបចំយ៉ាងល្អ។ ក្នុងអំឡុងពេលដំណើរកម្សាន្តឆ្នាំ 2001 Tilbrook ជារឿយៗបាននាំហ្វូងមនុស្សចេញពីកន្លែងនោះ ដោយបន្តសម្តែងនៅកន្លែងដូចជាសួន ឬផ្ទះល្វែងរបស់អ្នកគាំទ្រ មុនពេលនាំយកពួកគេមកវិញ (ដូចដែលបានថតនៅក្នុងភាពយន្តឯកសារឆ្នាំ 2001 Glenn Tilbrook: មួយសម្រាប់ផ្លូវ) វាគឺជាកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីរង្គោះរង្គើនូវបទពិសោធន៍ការប្រគុំតន្ត្រីដែលអាចទស្សន៍ទាយបានញឹកញាប់ និងបង្កើតទំនាក់ទំនងជាមួយអ្នកគាំទ្រក្នុងអំឡុងពេល Squeeze hiatus ។

តារា​ចម្រៀង​រូប​នេះ​បាន​និយាយ​ថា​៖ «ខ្ញុំ​គិត​ថា​វា​មាន​សារៈ​សំខាន់​មិន​គួរ​ឱ្យ​ជឿ​ក្នុង​ការ​តភ្ជាប់​។ “ខ្ញុំ​មិន​មាន​បុគ្គល។ អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​និយាយ​គឺ​ទាក់ទង​ផ្ទាល់​នឹង​ខ្ញុំ​និង​បទពិសោធន៍​របស់​ខ្ញុំ​អំពី​រឿង។ ហើយសង្ឃឹមថាវាទាក់ទងខ្លួនឯង។ មាន​អ្វី​មួយ​អំពី​ការ​សម្ដែង​ដែល​អ្នក​ត្រូវ​មាន​ទំហំ​ធំ​ជាង​ជីវិត ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​ជា​មនុស្ស​អៀន​ខ្មាស​ណាស់។ ហើយ​ខ្ញុំ​គិត​ថា នោះ​ក៏​ជា​ផ្នែក​មួយ​របស់​ខ្ញុំ និង​ជា​ផ្នែក​មួយ​នៃ​អ្វី​ដែល​បាន​កើត​ឡើង»។

ចំពេល ដំណើរកម្សាន្តនៅសហរដ្ឋអាមេរិក ដែលដំណើរការរហូតដល់ពាក់កណ្តាលខែតុលា ដែលបង្ហាញពីការសម្តែងរបស់ City Winery នៅ Washington, DC (ថ្ងៃទី 29 ខែកញ្ញា) ទីក្រុង New York (ថ្ងៃទី 30 ខែកញ្ញា ថ្ងៃទី 1 ខែតុលា) Philadelphia (ថ្ងៃទី 4 ខែតុលា) និង Boston (ថ្ងៃទី 7 ខែតុលា) និងមុនរដូវរងា។ Squeeze ដំណើរកម្សាន្ត នៃចក្រភពអង់គ្លេស ខ្ញុំបាននិយាយជាមួយ Glenn Tilbrook អំពីការធ្វើការរួមគ្នាជាមួយ Chris Difford លើតន្ត្រី Squeeze ថ្មីដំបូងក្នុងរយៈពេល 50 ឆ្នាំ សមត្ថភាពតន្ត្រីក្នុងការជំរុញគ្រោង និងគំនិតនៃ Squeeze នៅអាយុ XNUMX ឆ្នាំ។ ប្រតិចារឹកនៃការសន្ទនាតាមទូរស័ព្ទរបស់យើង កែសម្រួលស្រាលៗសម្រាប់ប្រវែង និងភាពច្បាស់លាស់ដូចខាងក្រោម។

ខ្ញុំ​បាន​អាន​សម្រង់​សម្ដី​មួយ​ដែល​អ្នក​បាន​ផ្ដល់​ពេល​សម្ភាសន៍ ក្នុង 2012៖ “បទចម្រៀងមួយគួរតែនាំដំណើរឆ្ពោះទៅមុខ។ ខ្ញុំ​គិត​ថា ការ​សូឡូ​ហ្គីតា​គួរ​តែ​នាំ​តន្ត្រី​ទៅ​មុខ ហើយ​មិន​គ្រាន់​តែ​ដើរ​លេង​នោះ​ទេ»។ នៅទីក្រុង Chicago អ្នកបានធ្វើកំណែ "Pulling Mussels (From the Shell)" ដែលពិតជាបានប្រាប់រឿងមួយ ទោះបីជាអ្នកមិនបានច្រៀងក៏ដោយ។ តើ​អ្នក​ចូល​ទៅ​ជិត​ធាតុ​និទាន​រឿង​នៃ​ការ​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង គ្រោង​ការ​និយាយ​តាម​រយៈ​ការ​លេង​របស់​អ្នក​ដោយ​របៀប​ណា?

GLENN TILBROOK៖ ដើម្បីឆ្លើយអំពីការលេងជាដំបូង ស្ទើរតែទាំងអស់នៃហ្គីតាសូឡូដែលខ្ញុំធ្វើគឺខ្ញុំធ្វើការយ៉ាងខ្លាំង។ ខ្ញុំមិនឯកឯងទេ។ ការលេងរបស់ខ្ញុំគឺផ្អែកលើប៊្លូស។ ហើយនោះមិនគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងនៅក្នុងដែនកំណត់នៃបទចម្រៀងមួយដូចដែលខ្ញុំបារម្ភនោះទេ។ ដូច្នេះ ខ្ញុំតែងតែចាត់ទុកទោលជាវិធីមួយដើម្បីសម្រួលបទភ្លេងផ្សេងពីអ្វីដែលកំពុងកើតឡើង។

"ទាញ Mussels" គឺជាឧទាហរណ៍គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ដោយសារតែពួកយើងបានទៅលេង។ យើងបានចំណាយពេលមួយផ្នែកដ៏ល្អបំផុតនៃការបើកកម្មវិធី The Tubes ហើយពួកគេមានបទចម្រៀង "White Punks on Dope" ។ ហើយ​វា​មាន​ការ​រៀបចំ​យ៉ាង​ធំ ស្ទើរ​តែ​នឹង​វង់ភ្លេង។ ហើយខ្ញុំទើបតែដឹងបន្ទាប់ពីខ្ញុំបានសរសេរវាថាការច្រៀងបន្ទរនៃ "Pulling Mussels" ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយវា។ ខ្ញុំ​មិន​អាច​វិភាគ​តន្ត្រី​ផ្ទាល់​ខ្លួន​របស់​ខ្ញុំ​បាន​ទេ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​ដឹង​ថា​វា​កំពុង​ចាក់​នៅ​ជុំវិញ​តំបន់​តែ​មួយ​។

នៅពេលខ្ញុំអានសម្រង់សម្តីនោះ រឿងមួយដែលលោតចូលក្នុងក្បាលរបស់ខ្ញុំគឺគំនិតនៃពិន្ទុភាពយន្ត ដែលនៅពេលដែលវាត្រូវបានធ្វើត្រឹមត្រូវ - ទោះបីជាគ្មានពាក្យអ្វីក៏ដោយ តន្ត្រីពិតជាអាចសរសើរសាច់រឿង និងជំរុញគ្រោង។ តើ​នោះ​ជា​វិធី​ដែល​អ្នក​យក​ឬ?

GT: ទេ ប៉ុន្តែបើនិយាយពីតន្ត្រីភាពយន្ត វាពិតជាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់។ ខ្ញុំមិនអាចមើលភាពយន្តដែលមានពិន្ទុមិនល្អទេ។ វា​គ្រាន់​តែ​ធ្វើ​ឱ្យ​ខ្ញុំ​ខឹង​ខ្លាំង​ណាស់​។ តន្ត្រីគួរតែជំរុញគ្រោង និងជំរុញការនិទានរឿង។

ខ្ញុំនឹងផ្តល់ឧទាហរណ៍ដល់អ្នក។ នេះ។ Elvis ខ្សែភាពយន្តដែលទើបតែចេញជាមួយ Tom Hanks គឺចម្លែកបន្តិច។ វា​ជា​ភាពយន្ត​ដែល​មាន​ការ​ចាប់​អារម្មណ៍​ខ្លាំង​ណាស់។ តាមពិតពេលខ្លះ អ្នកដឹងទេ ខ្ញុំមិនជឿទេ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំជឿលើអារម្មណ៍របស់វា។ ហើយតន្ត្រីគឺឆ្លាតមិនគួរឱ្យជឿ។ ឥឡូវនេះ ខ្ញុំបានមើលវាពីរដងហើយ ដោយសារតែតន្ត្រី និងអ្វីដែលពួកគេបានលាយបញ្ចូលគ្នា និងធ្វើឱ្យវាសហសម័យ។ វា​ជា​ការងារ​ដ៏​អស្ចារ្យ​នៃ​អ្វី​ដែល​តន្ត្រី​មាន​សមត្ថភាព - ហើយ​មិន​មែន​គ្រាន់​តែ​ចម្លង​អ្វី​ដែល​បាន​ធ្វើ​នោះ​ទេ។

ខ្ញុំ​ចង់​និយាយ​ថា​វា​គឺ​ប៉ុន្តែ​វា​មិនមែន​ទេ។ រឿងដ៏អស្ចារ្យនៃការសរសេរគឺអ្នកទៅកន្លែងដែលអ្នកបាត់បង់ខ្លួនឯង - អ្នកបាត់បង់ខ្លួនឯងនៅក្នុងអ្វីដែលអ្នកកំពុងធ្វើ។ ខ្ញុំ​មិន​ដឹង​ថា​ខ្ញុំ​និយាយ​ឬ​អត់​ក្នុង​កម្មវិធី​នោះ​ទេ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​ដឹង​ថា​ខ្ញុំ​សរសេរ​ដោយ​មាន​អង្កត់ធ្នូ​ច្រើន​។ ប៉ុន្តែនោះដោយសារតែខ្ញុំមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះអ្វីដែលអ្នកអាចធ្វើបាន និងកន្លែងដែលវាអាចទៅ និងរបៀបដែលវាអាចប៉ះពាល់ដល់អារម្មណ៍អ្នក។ ខ្ញុំស្រលាញ់រឿងនោះ។

ខ្ញុំបានឮរឿងជាច្រើនអំពីដំណើរទេសចរណ៍នៅសហរដ្ឋអាមេរិកឆ្នាំ 2001 របស់អ្នក ដែលនៅក្នុងឱកាសជាច្រើន អ្នកបានដឹកនាំហ្វូងមនុស្សចេញពីកន្លែង ហើយបន្តលេងកន្លែងផ្សេងទៀតនៅក្បែរនោះ។ ខ្ញុំ​ដឹង​ជា​ច្រើន​ដែល​ត្រូវ​បាន​ចាប់​យក​នៅ​ក្នុង​របស់​អ្នក​ មួយសម្រាប់ផ្លូវ ឯកសារ។ ប៉ុន្តែជាក់ស្តែង ការបង្ហាញទោលរបស់អ្នកគឺខុសពីកម្មវិធី Squeeze។ តើអ្នកកំពុងព្យាយាមថតអ្វីនៅក្នុងឈុតទោលនោះ?

GT: ត្រលប់មកវិញ ខ្ញុំគិតថាអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងព្យាយាមធ្វើគឺបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍។ ហើយប្រសិនបើអ្នកធ្វើតាមការរំពឹងទុករបស់មនុស្ស អ្នកអាចធ្វើបានច្រើនណាស់។ ហើយគ្រាន់តែទង្វើនៃការចាកចេញពីអគារបង្រួបបង្រួមមនុស្សគ្រប់គ្នា។ មនុស្សធ្លាប់ចូលចិត្តវា។ ហើយខ្ញុំធ្លាប់ចូលចិត្តធ្វើវា។ ខ្ញុំនឹងមិនធ្វើវាឥឡូវនេះទេ។ ប៉ុន្តែ​វា​ជា​ឧបករណ៍​សម្រាប់​នាំ​មនុស្ស​មក​ជា​មួយ​គ្នា។ នៅពេលអ្នកនាំពួកគេចូលបន្ទប់វិញ ពួកគេសប្បាយចិត្តជាងពេលដែលពួកគេចេញទៅក្រៅ។ ហើយពួកគេរីករាយនឹងចាប់ផ្តើម។ ដូច្នេះវាដំណើរការ - ប៉ុន្តែប្រសិនបើវាជាការភ្ញាក់ផ្អើលមួយ។ ដរាបណាមនុស្សគិតថាខ្ញុំនឹងធ្វើវា នោះជាពេលដែលខ្ញុំត្រូវឈប់ធ្វើវា។

ខ្ញុំ​កំពុង​ព្យាយាម​ប្រាប់​អំពី​ជីវិត​អាជីព​របស់​ខ្ញុំ​ដោយ​ខ្លួន​ខ្ញុំ​ផ្ទាល់។ ជាក់ស្តែងភាគច្រើននៃវាគឺជាមួយ Squeeze ។ ហើយការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់ខ្ញុំទាំងអស់នឹងចូលទៅក្នុង Squeeze ថ្ងៃនេះ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំមានមោទនភាពចំពោះអាជីពទោលរបស់ខ្ញុំ។ វាបានផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវចំនួនដ៏មិនគួរឱ្យជឿក្នុងការទាញចេញពីពេលដែល Squeeze ត្រលប់មកជាមួយគ្នាជាលើកទីបី។ ខ្ញុំមិនដែលភ្លេចមេរៀនទេ។

តាមពិតទៅ ខ្ញុំគិតថាពេលវេលាដ៏មានតម្លៃបំផុតមួយចំនួនក្នុងអាជីពរបស់ខ្ញុំដែលខ្ញុំបានចំណាយគឺការដើរលេងក្នុងរង្វង់ឆ្នាំ 2000 ដល់ឆ្នាំ 2008។ ឆ្នាំទាំងនោះដែលធ្វើទេសចរណ៍ទោលបានបង្រៀនខ្ញុំយ៉ាងច្រើនអំពីមូលហេតុដែលខ្ញុំធ្វើវា របៀបដែលខ្ញុំធ្វើវា និង របៀបភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយមនុស្ស។ ហើយ​ដើម្បី​កុំ​ឲ្យ​បាត់បង់​នូវ​ការ​ដឹងគុណ​ដែល​ខ្ញុំ​មាន​អ្នក​ចូល​រួម​សូម្បី​តែ 10 នាក់​ក៏​ដោយ ហើយ​ពេល​ខ្លះ​វា​មាន 10 នាក់​។

ទាក់ទងនឹងការនិពន្ធបទចម្រៀង ខ្ញុំដឹងថាអ្នកធំឡើងជាមួយចង្វាក់ jazz ហើយខ្ញុំបន្តឮឈ្មោះអ្នក ពិនិត្យមើលបញ្ជីចម្រុះនៃសិល្បករសហសម័យដែលអ្នកកំពុងចូល។ តើ​អ្នក​នៅ​តែ​រៀន​អ្វី​ខ្លះ​ពី​ដំណើរ​ការ​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង​នេះ?

GT៖ រាល់ពេលដែលអ្នកសរសេរអ្វីមួយ វាដូចជាអ្នកកំពុងចាប់ផ្តើមម្តងទៀត។ ខ្ញុំគិតថាខ្ញុំដឹងពីដំណើរការនេះគ្រប់គ្រាន់ហើយ។ ខ្ញុំដឹងថាត្រូវជាប់វា។ ខ្ញុំដឹងថាអ្វីមួយនឹងកើតឡើង ទោះបីជាវាមិនមែនក្នុងមួយថ្ងៃក៏ដោយ វាអាចចំណាយពេលពីរឬបីថ្ងៃដើម្បីទៅដល់កន្លែងដែលអ្នកចង់ទៅ។ ប៉ុន្តែវានឹងមក។

ដូចខ្ញុំកំពុងនិយាយអំពី "Pulling Mussels" ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយ The Tubes នោះខ្ញុំទទួលឥទ្ធិពលមិនគួរឱ្យជឿដោយអ្វីដែលវាគឺថាខ្ញុំកំពុងស្តាប់នៅពេលជាក់លាក់ណាមួយ។ ហើយបន្ទាប់មកតួនាទីរបស់ខ្ញុំគឺដើម្បីធ្វើឱ្យវានៅក្នុងវិធី Squeeze-friendly ។

ដល់ទីបញ្ចប់ អ្នកបានលើកឡើងនៅលើឆាកនៅទីក្រុង Chicago ថាមានតន្ត្រី Squeeze ថ្មីកំពុងដំណើរការ។ តើ​ដំណើរ​ការ​នោះ​មាន​រូបរាង​យ៉ាង​ណា​មក​ទល់​ពេល​នេះ?

GT៖ រហូត​មក​ដល់​ពេល​នេះ យើង​បាន​ច្រៀង​តែ​មួយ​បទ​ប៉ុណ្ណោះ។ Chris កំពុងសរសេរឥឡូវនេះ ហើយខ្ញុំនឹងសរសេរក្នុងអំឡុងខែធ្នូ មករា និងកុម្ភៈ។ អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​ពិត​ជា​ចង់​ធ្វើ​គឺ​ការ​មាន​កំណត់​ត្រា Squeeze ថ្មី ហើយ​ព្រម​គ្នា​នឹង​ចេញ​កំណត់​ត្រា Squeeze ថ្មី​មួយ​ទៀត​ដែល​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​បទ​ចម្រៀង​ដែល​យើង​បាន​សរសេរ​កាល​ពី 50 ឆ្នាំ​មុន។ ខ្ញុំគិតថាចំណុចប្រៀបធៀបនឹងល្អ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ វាក៏នឹងនិយាយអ្វីមួយអំពី ... ខ្ញុំមានន័យថា 50 ឆ្នាំ? វាស្តាប់ទៅមិនពិតសូម្បីតែនិយាយ។

យើង​កំពុង​សរសេរ​ក្នុង​អត្រា​បែប​នេះ​នៅ​ពេល​នោះ​ដែល​យើង​បោះ​ចោល​វត្ថុ​ជា​ច្រើន​ដែល​ពិត​ជា​ល្អ​ព្រោះ​យើង​មាន​បទ​ចម្រៀង​ថ្មី ហើយ​អ្នក​តែង​តែ​រក​បទ​ចម្រៀង​ថ្មី​ជាង​នេះ។ វាគឺជាសេចក្តីថ្លែងការណ៍មួយយ៉ាងពិតប្រាកដអំពីការសរសេររបស់យើង និងថាតើវាជាប់បានយូរប៉ុណ្ណា។ និងរបៀបដែលយើងបានផ្លាស់ប្តូរ។ ប៉ុន្តែ​មាន​អ្វី​មួយ​ដែល​យើង​មិន​នឹក​ស្មាន​ដល់​ដែល​ដំណើរ​ការ​គ្រប់​យ៉ាង​ដែល​យើង​បាន​ធ្វើ។

អ្នក​បាន​សម្តែង​បទ​ចម្រៀង​មួយ​នោះ​នៅ​ទីក្រុង Chicago៖ "អាហារ​សម្រាប់​ការ​គិត"។ ក្នុង​អំឡុង​ពេល​នោះ ខ្ញុំ​ជឿ​ថា ខ្ញុំ​បាន​ឮ​អ្នក​និយាយ​ថា “អ្នក​នយោបាយ​គ្មាន​ការ​ខ្មាស​អៀន”។ ខ្ញុំកំពុងគិតត្រលប់ទៅឆ្នាំ 2016 នៅពេលដែលអ្នកល្បីមានខ្លះ គំនិតតាមទូរទស្សន៍ សម្រាប់ [នាយករដ្ឋមន្ត្រីចក្រភពអង់គ្លេស] លោក David Cameron លើលំនៅដ្ឋានតម្លៃសមរម្យ លំនៅដ្ឋានសាធារណៈ។ ជាក់ស្តែង ពិភពលោកនៅតែស្ថិតក្នុងភាពច្របូកច្របល់ខ្លាំងក្នុងអំឡុងពេលដែលមានភាពច្របូកច្របល់។ តើ​អ្នក​គិត​ថា​ភាព​ឆ្កួត​លីលា​ប៉ុន្មាន​ឆ្នាំ​ចុង​ក្រោយ​នេះ​នឹង​បង្ហាញ​ខ្លួន​ឯង​បន្ថែម​ទៀត​ក្នុង​ការ​និពន្ធ​បទ​ចម្រៀង​លើក​នេះ?

GT៖ អ្នកដឹងទេ ខ្ញុំពិតជាអាចនិយាយបានតែពីទស្សនៈរបស់ចក្រភពអង់គ្លេសប៉ុណ្ណោះ។ ហើយវាហាក់ដូចជាខ្ញុំ - ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាយើងបានបាត់បង់អ្វីមួយនៅតាមផ្លូវ។ ហើយនោះពិតជាត្រលប់ទៅ Brexit ដែលខ្ញុំគិតថាជាការផ្លាស់ប្តូរសេដ្ឋកិច្ចឆ្កួត។ ប៉ុន្តែ​ការ​អាណិត​អាសូរ និង​ការ​គិតគូរ​ហាក់​នៅ​ឆ្ងាយ​ពី​កន្លែង​ដែល​យើង​មាន​នយោបាយ។ ហើយវាជាការធ្លាក់ទឹកចិត្ត។ ខ្ញុំជក់ចិត្តនឹងរឿងនេះ។ ខ្ញុំ​មិន​ចង់​ធុញ​ទ្រាន់​នឹង​វា​ទេ។ ប៉ុន្តែ​ខ្ញុំ​គិត​ថា វា​សំខាន់​ណាស់​ក្នុង​ការ​និយាយ​ក្នុង​របៀប​ដែល​សិល្បករ​អាច​និយាយ​អំពី​ជីវិត និង​នយោបាយ។

អ្នកបានលើកឡើងពីគំនិតនៃ Squeeze នៅអាយុ 50 ឆ្នាំ។ ជាក់ស្តែង មានការចាប់ផ្តើម និងបញ្ឈប់ ឡើងចុះ ប៉ុន្តែតើភាពជាដៃគូជាមួយ Chris មានន័យយ៉ាងណាចំពោះអ្នក ថា ទោះបីជាជិត 50 ឆ្នាំក៏ដោយ វានៅតែដំណើរការ ហើយវានៅតែជាដំណើរការទៅមុខប្រកបដោយផលិតភាព។ រឿង?

GT: វាមានន័យថាពិភពលោកសម្រាប់ខ្ញុំ។

យើង​ជា​មនុស្ស​ខុស​គ្នា​ខ្លាំង​ណាស់។ ខ្ញុំ​គិត​ថា​យើង​មិន​មែន​យើង​ពិត​ជា​មិន​មែន​សូម្បី​តែ​មិត្ត​ភក្តិ​។ ប៉ុន្តែ​យើង​មាន​ការ​គោរព​ចំពោះ​គ្នា​ទៅ​វិញ​ទៅ​មក​ខ្ញុំ​ជឿ។ យើងគោរពភាពខុសគ្នារបស់យើង។ ហើយយើងធ្វើឱ្យវាដំណើរការ។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាសំណាងមិនគួរឱ្យជឿដែលបានជួបគាត់។ បើ​មិន​បាន​ជួប Chris ខ្ញុំ​មិន​ដឹង​ថា​ជីវិត​ខ្ញុំ​នឹង​ទៅ​ណា​ទេ។ ប៉ុន្តែយើងបានជួប។ ហើយ​មាន​ផ្កាភ្លើង​មួយ​ដែល​នៅ​តែ​ចាប់​រវាង​យើង – ដែល​អស្ចារ្យ​ណាស់។

Source: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/09/29/glenn-tilbrook-on-songwriting-and-solo-shows-as-squeeze-approaches-50/