ម៉ូដយឺត ផ្លូវដើរ

ចំពេលមានភាពវឹកវរនៃសប្តាហ៍ម៉ូតប៉ារីស អ្នករចនាម៉ូដម្នាក់បានបង្ហាញនិទាឃរដូវឆ្នាំ 2023 របស់គាត់នៅក្នុងទីធ្លាប៉ារីសដ៏ស្ងប់ស្ងាត់មួយ។ វា​មាន​មន្ត​ស្នេហ៍ ស្ទើរ​តែ​ជា​សត្វ​ឆ្មា​ជនជាតិ​បារាំង​ដែល​មាន​ឆ្មា​រស់​នៅ​ឈ្មោះ Mignonette លោត​ញាប់។ សម្លៀក​បំពាក់​ត្រូវ​បាន​បំពាក់​លើ​ម៉ូដ​សម្លៀក​បំពាក់​ដើម្បី​ឱ្យ​អ្នក​ទស្សនា​មើល​សម្លៀក​បំពាក់​ក្នុង​លក្ខណៈ 360 ដឺក្រេ និង​ដោយ​មិន​មាន​ភាព​ច្របូកច្របល់​ដែល​ទាក់ទង​នឹង​ម៉ាក​ម៉ូដ​ល្បី​ៗ។ សម្រាប់សារព័ត៌មាន អ្នកទិញ និងអតិថិជនដែលចូលរួម វាគឺជាការសម្រាកស្វាគមន៍ និងសូម្បីតែថ្នាំបំបាត់ការឈឺចាប់ចំពោះវដ្តនៃម៉ូដដ៏ឆ្កួតៗនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។

អ្នករចនា Olivier Theyskens ក៏មានភាពស្ងប់ស្ងាត់ និងសុភាពក្នុងរូបគាត់ផងដែរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពប៉ិនប្រសប់ក្នុងការរចនា និងសិល្បៈរបស់គាត់គឺមិនមែនទេ។ អ្នក​រចនា​ដើម​កំណើត​បែលហ្ស៊ិក​ដំបូង​បាន​បង្កើត​រលក​ដោយ​ស្លៀកពាក់​ម៉ាដូណា​ក្នុង​រ៉ូប​ដែល​មាន​ការ​បំផុសគំនិត​ដោយ​ហ្គោត។ គាត់បានធ្វើការឱ្យផ្ទះធំ ៗ របស់បារាំង Rochas និង Nina Ricci ហើយបន្ទាប់មកបានអនុវត្តរចនាប័ទ្មហត្ថលេខារបស់គាត់ចំពោះម៉ាកយីហោទីផ្សារដ៏ធំរបស់អាមេរិក។ ប៉ុន្មានថ្ងៃនេះ វិធីសាស្រ្តរបស់គាត់ចំពោះការរចនា និងម៉ាករបស់គាត់បានឈានទៅមុខ។

"ខ្ញុំចង់នាំយក POV របស់ខ្ញុំទាក់ទងនឹងសិប្បកម្ម ប៉ុន្តែរក្សាវាឱ្យទាន់សម័យ" គាត់បាននិយាយនៅក្នុងបទសម្ភាសន៍មួយជុំវិញ Zoom បន្ទាប់ពីការចេញលក់ដំបូងរបស់គាត់នូវការប្រមូលចុងក្រោយ។ "អ្វីដែលខ្ញុំចង់បង្ហាញ ជាពិសេសនៅក្នុងការប្រមូលផ្ដុំ គឺការយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះព័ត៌មានលម្អិត។" អ្នករចនាបានសំដៅទៅលើរ៉ូបបំណះដែលសំខាន់សម្រាប់ការប្រមូលផ្ដុំសម្រាប់បីរដូវកាលកន្លងមកដោយការរចនា។

"ខ្ញុំធ្លាប់ធ្វើការផ្លាស់ប្តូរធំ ៗ រវាងការប្រមូល ប៉ុន្តែជាមួយនឹងគំនិតនេះ ខ្ញុំចង់ធ្វើការលើវា ដើម្បីរុករក និងកែលម្អវា ដូច្នេះខ្ញុំត្រូវការពេលវេលា" គាត់បានផ្តល់បន្ថែមថា "វាជាការស្រមើស្រមៃដើម្បីធ្វើ triptych និងដាក់ពង្រាយនៅក្នុង ការប្រមូលបីដែលបង្កើតរឿងមួយ”

អ្នករចនាក៏មានហេតុផលជាក់ស្តែងសម្រាប់ការបង្ហាញវិធីនេះ។ គាត់បាននិយាយថា "យើងទើបតែចេញពី Covid ដូច្នេះវាមានប្រយោជន៍ក្នុងការធ្វើវាតាមរបៀបនេះ" ។ ការអនុវត្តជាក់ស្តែងក៏បានចូលរួមចំណែកជាមួយវិធីសាស្រ្តរបស់អ្នករចនាចំពោះនិរន្តរភាពផងដែរ។ រ៉ូបបំណះត្រូវបានធ្វើឡើងពីក្រណាត់ swatch card ដែលមានច្រើនក្រៃលែងនៅក្នុងស្ទូឌីយោរចនាណាមួយ។ បន្ទាប់​ពី​យក​វា​ចេញ​ពី​ការ​វេច​ខ្ចប់​យ៉ាង​ល្អិតល្អន់ ហើយ​តម្រៀប​វា​តាម​ពណ៌ និង​ទម្ងន់ អ្នក​រចនា​បាន​ផ្គុំ​វា​ឱ្យ​ដូច​ជា​សិល្បៈ​មួយ​ដើម្បី​ក្លាយ​ជា​វាយនភណ្ឌ​ថ្មី។

"ស្ទូឌីយោរបស់ខ្ញុំគឺដូចជា atelier ។ ភាគច្រើនខ្ញុំធ្វើ patchwork ដោយខ្លួនឯង។ ខ្ញុំ​មាន​ក្រុម​ដែល​មាន​សមត្ថភាព​បច្ចេកទេស​ក្នុង​ការ​ផលិត​សម្លៀក​បំពាក់​ធ្វើ​ដោយដៃ​ដែល​មាន​គុណភាព​ខ្ពស់​ដើម្បី​ជួយ​បញ្ចប់​ព័ត៌មាន​លម្អិត»។

“ខ្ញុំធ្វើការដោយសភាវគតិដើម្បីនាំយកក្រណាត់មកជាមួយគ្នា។ ខ្ញុំបង្កើតសមតុល្យ និងសំនៀង ហើយប្រមូលផ្តុំពួកវាជាមុនដូចជាភួយបែបប្រពៃណី” គាត់បន្ថែមដោយរំឮកពីដំណើរទៅកាន់ទីក្រុងតូចៗនៅអាមេរិកក្នុងរដ្ឋ Missouri និង Pennsylvania ជាកន្លែងដែលគាត់បានរកឃើញកំណែបុរាណ។

“ជំហានរឹងរូសគឺកាត់វាចេញពីភាពលំអៀងទៅជាសម្ភារៈថ្មី។ ក្រោយ​ពី​បាន​ព្យាបាល​រួច ខ្ញុំ​បាន​យក​ក្រណាត់​មក​កាត់​លើ​ខ្លួន​ប្រាណ។ វាជាសភាវគតិ ប៉ុន្តែវាត្រូវការពេលវេលា។» Theyskens ពន្យល់។

អ្នករចនាឈប់ហៅវាថា Haute Couture ដោយបង្ហាញពីការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះស្ថាប័ននេះ។ “ខ្ញុំ​មិន​អាច​ស្លៀក​ពាក់​ដូច​គ្នា​វិញ​បាន​ទេ ព្រោះ​នាឡិកា​មាន​លក្ខណៈ​ពិសេស ដូច្នេះ​ក្នុង​ន័យ​នោះ​គឺ Couture។ គុណភាព និងពណ៌គឺប្លែក និងប្លែកពីគេ ស្ទើរតែដូចស្នាដៃសិល្បៈដែលខ្ញុំស្រលាញ់” គាត់បន្តកត់សម្គាល់ថា មិត្តម្នាក់នៅក្នុងវិស័យសារមន្ទីរបានហៅបច្ចេកទេសរបស់អ្នករចនាថា 'undomesticated couture' ។ ជាឧទាហរណ៍ ហត្ថលេខានៃស្នាដៃរបស់ Theysken គឺទំពក់ និងភ្នែក ដែលត្រូវបានដេរដោយដៃក្នុងលក្ខណៈ Couture ដ៏ស្រស់ស្អាត។

រ៉ូបបំណះដែលទាក់ទាញភ្នែករបស់ Met Museum ដែលទទួលបានមួយសម្រាប់ការប្រមូលអចិន្ត្រៃយ៍របស់វា។ គាត់បាននិយាយថា "វាគឺជាអ្វីដែលខ្ញុំបានភ្ជាប់ជាមួយ និងឆ្លើយតបទៅនឹងការយល់ដឹងរបស់អាមេរិក និងវាលស្មៅ" គាត់បាននិយាយថា "Patchwork គឺជាអ្វីមួយដែលខ្ញុំគិតថាខ្ញុំនឹងធ្វើនៅពេលខ្ញុំចូលនិវត្តន៍" ។

គាត់​បាន​ចង្អុល​បង្ហាញ​យ៉ាង​ឆាប់​រហ័ស​ថា​ការ​កាត់​ដេរ​របស់​គាត់​នៅ​តែ​មាន​ជោគជ័យ ហើយ​ក្រុម​របស់​គាត់​មាន​ការ​ចូល​រួម​យ៉ាង​ខ្លាំង​ក្នុង​ការ​បង្កើត​វា។ "ការប្រមូលនេះគឺ 100 ភាគរយផលិតនៅក្នុង atelier របស់ខ្ញុំ។ ដើម្បីប្រៀបធៀបការកាត់ដេរទៅនឹងរោងចក្រដែលផលិតសូម្បីតែរោងចក្រល្អដែលខ្ញុំកំពុងប្រើវាកាន់តែពិសេស។ មានភាពទាក់ទាញចំពោះអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងធ្វើឥឡូវនេះ” គាត់និយាយអំពីអាជីវកម្មដែលផលិតតាមមាត្រដ្ឋាន។ រហូតមកដល់ពេលនេះ គាត់មិនប្រញាប់ប្រញាល់ចូលទៅក្នុងអាជីវកម្មលក់ដុំជាសកលដែលឈប់ជាមួយ Covid នោះទេ។

“កម្រិត​នៃ​ការ​ថប់​បារម្ភ និង​ភាព​តានតឹង​របស់​ខ្ញុំ​ទាក់ទង​នឹង​ភស្តុភារ កាលបរិច្ឆេទ​កំណត់ និង​ផលិតកម្ម​គឺ​ស្ថិត​ក្នុង​កម្រិត​សម​ហេតុ​ផល​ដែល​ពួកគេ​គួរ​តែ​មាន។ ការផ្តោតអារម្មណ៍គឺនៅលើឆន្ទៈរបស់ខ្ញុំដើម្បីសម្រេចបាននូវការរចនា និងធ្វើវាតាមវិធីល្អបំផុតដែលយើងអាចធ្វើបាន។ យើងមានមោទនភាពចំពោះអ្វីដែលយើងធ្វើ។ យើង​មិន​ដែល​ចូល​រួម​ច្រើន​យ៉ាង​នេះ​ក្នុង​គ្រប់​ជំហាន​ពី​មុន​មក​ទេ»។

Theyskens មិនមែនជាអ្នកដែលឈរនៅលើប្រអប់សាប៊ូនោះទេ ប៉ុន្តែវាមិនចាញ់គាត់ទេដែលការប្រមូលបណ្តុំយឺតៗដែលផលិតតាមផ្ទះរបស់គាត់អាចជាទិសដៅដែលសង្គម និងអ្នកប្រើប្រាស់ត្រូវការផ្លាស់ទី មិនមែនការប្រើប្រាស់លើស និងផលិតកម្មធំនោះទេ។ ម៉ាក។

“ជាសកល គំនិតគឺជាអ្វីដែលយើងគួរសម្រេចបាន និងបង្កើតបានជាមនុស្សត្រូវតែផ្លាស់ទី និងវិវឌ្ឍន៍។ នេះមិនមែនមានន័យថាពិភពលោកតូចរបស់ខ្ញុំនឹងមានឥទ្ធិពលនោះទេ ប៉ុន្តែយើងចែករំលែកអារម្មណ៍នោះនៅក្នុងក្រុមរបស់យើង។ ពិភពម៉ូដកំពុងពង្រីកទូទាំងពិភពលោក ប៉ុន្តែវាជាម៉ាស៊ីនដ៏ធំមួយដែលត្រូវចាប់ផ្តើមឡើងវិញ ហើយវាត្រូវបានប្រើប្រាស់ច្រើនជាង 'សាំង'។

សម្រាប់ Theyskens មាននិរន្តរភាពគឺអំពីការរក្សាក្រុមហ៊ុនរបស់គាត់ឱ្យមានសុខភាពល្អ។ “វាមានភាពស្មុគស្មាញក្នុងនាមជាសហគ្រិនតូចមួយ នៅពេលដែលអ្នកមានការចំណាយដែលមិននឹកស្មានដល់។ ខ្ញុំព្យាយាមជារៀងរាល់ថ្ងៃ ដើម្បីធានាថាយើងមានភាពស្ថិតស្ថេរ និងសុវត្ថិភាព។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាយើងមិនអីទេ»។

គាត់​និយាយ​ថា របៀប​នៃ​ការ​ធ្វើ​ការ​នាំ​គាត់​ត្រឡប់​ទៅ​ថ្ងៃ​មុន​ពេល​គាត់​ចាប់​ផ្តើម​អាជីព។ ថ្មីៗនេះគាត់បានចាប់ផ្តើមបង្រៀននៅ IFM (Institut Français de la Mode) ហើយបច្ចុប្បន្នបានណែនាំសិស្ស 18 នាក់លើការប្រមូលនិក្ខេបបទរបស់ពួកគេ។

“នៅពេលអ្នកនៅសាលារៀន អ្នកមិនដឹងថាអាជីពនឹងទៅជាយ៉ាងណានោះទេ។ អ្នកអាចធ្វើការឱ្យម៉ាកឧស្សាហកម្មដ៏ធំមួយនៅក្នុងផ្លូវមួយ។ ទោះបីជាខ្ញុំគិតថាដើម្បីបង្ហាញសិស្សានុសិស្សជាអ្នករចនាដែលមានបទពិសោធន៍ថាអ្នកអាចធ្វើអ្វីមួយដូចនេះក៏ដោយ វាពិតជាគួរឱ្យរំភើប និងវិជ្ជមានក្នុងការមើលឃើញវិធីនេះក៏អាចធ្វើទៅបានដែរ»។