The Musical' Premieres on Roku ផ្តល់ឱ្យអ្នកគាំទ្រនូវកៅអីដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងផ្ទះ

ដោយបានដឹកនាំកម្មវិធីនៅ Los Angeles ញូវយ៉ក និងឡុងដ៍ មានមនុស្សតិចណាស់ដែលដឹង Heathers: តន្ត្រី ក៏ដូចជា Andy Fickman ។

ការវាយលុកដែលឈ្នះពានរង្វាន់បានមកដល់យ៉ាងវែងឆ្ងាយចាប់តាំងពីត្រូវបានចាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងកាលពីជិតមួយទសវត្សរ៍មុន ហើយឥឡូវនេះដំណាក់កាលដែលបានថត (ដែលមានន័យថាវាត្រូវបានថតនៅលើឆាក) ខ្សែភាពយន្តទូរទស្សន៍របស់កម្មវិធីកំពុងចាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងនៅលើប៉ុស្តិ៍ Roku ។

ខ្ញុំបានជួបជាមួយ Fickman ដើម្បីពិភាក្សាអំពីការចាប់កំណើតចុងក្រោយបង្អស់នៃចក្ខុវិស័យរបស់គាត់ដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយខ្សែភាពយន្តឆ្នាំ 1988 ដែលសម្តែងដោយ Winona Ryder និង Christian Slater ហើយហេតុអ្វីបានជាវាជាចំណុចសំខាន់មួយនៅក្នុងការវិវត្តន៍របស់គម្រោង។

Simon Thompson៖ មនុស្ស​ជា​ច្រើន​ខ្មាស់​អៀន​ពី​តន្ត្រី​ជា​ប្រភេទ​មួយ ប៉ុន្តែ​អ្វី​មួយ​អំពី​អ្នក​ទាញ​អ្នក​ទៅ​រក​ពួក​គេ។ តើ​អ្នក​មើល​ឃើញ​អ្វី​ខ្លះ​ជា​ឱកាស​ដែល​អ្នក​ដទៃ​មើល​ឃើញ​ថា​ជា​សត្វ​អាល់បាត្រូស ឬ​សុបិន​អាក្រក់?

Andy Fickman៖ (សើច) ក្នុងកុនរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍ធ្វើការជាមួយក្មេងៗ និងសត្វផងដែរ ដូច្នេះខ្ញុំគិតថា ខ្ញុំមិនដែលអានច្បាប់ទេ។ ខ្ញុំ​ជា​ក្មេង​ម្នាក់​ដែល​ធំ​ដឹង​ក្តី​នៅ​រដ្ឋ​តិចសាស់ ការបង្ហាញរូបភាពបែបភ័យរន្ធត់រ៉ក់គី. នោះជារបស់ខ្ញុំរៀងរាល់យប់ថ្ងៃសៅរ៍ ខ្ញុំបានមើលតន្ត្រីនោះ ហើយវាប្រឆាំងនឹងតក្កវិជ្ជាសម្រាប់ខ្ញុំ។ ម៉ាក់ និងប៉ារបស់ខ្ញុំគឺជាអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រី Broadway យ៉ាងខ្លាំង ដូច្នេះរាល់អាល់ប៊ុមតន្ត្រី Broadway តែងតែចាក់នៅក្នុងផ្ទះ។ តាំងពីក្មេងមក ខ្ញុំគ្រាន់តែចាប់អារម្មណ៍នឹងពួកគេ ព្រោះអ្នកអាចកម្សាន្ត ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកអ្នកអាចបំបែកទៅជាបទចម្រៀងបាន។ នៅពេលដែលគម្រោងត្រឹមត្រូវបានមកដល់ភ្លៅរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំចូលចិត្តឱកាសនោះ។

ថមសុន៖ តើ​អ្នក​ដឹង​យ៉ាង​ណា​ថា​នេះ​ជា​ការ​ត្រឹមត្រូវ? អ្នកមានកេរដំណែលយូរមកហើយ Heathers: តន្ត្រី. នៅពេលដែលខ្ញុំបានឮអំពីវាថាជាគំនិតជាច្រើនឆ្នាំមុន ដោយចូលចិត្តភាពយន្តដើម ខ្ញុំគិតថាវាជាការប្រមាថមើលងាយ។

Fickman៖ (សើច) ខ្ញុំប្រហែលជាមានអារម្មណ៍ដូចគ្នា។ វាគឺប្រហែលឆ្នាំ 2005 នៅពេលដែលតន្ត្រីមួយផ្សេងទៀតរបស់យើងបានបញ្ចាំងជាលើកដំបូងនៅលើ Showtime និង Sundance បានហៅ Reefer Madness. អ្នក​ផលិត​បាន​នាំ​គំនិត​មក​ខ្ញុំ ហើយ​និយាយ​ថា 'តើ​អ្នក​គិត​ទេ? ហៀរ អាចជាតន្ត្រី?' ភ្លាមៗនោះខ្ញុំដូចជា 'វាជាភាពយន្តដែលខ្ញុំចូលចិត្តបំផុត។ ខ្ញុំ​មិន​ចង់​បំផ្លាញ​វា​ទេ ប៉ុន្តែ​ទុក​ឲ្យ​ខ្ញុំ​គិត​ចុះ។' ដៃគូរបស់ខ្ញុំ Kevin Murphy បានមកលើយន្តហោះ ពួកយើងកំពុងស្វែងរកធ្វើអ្វីមួយជាមួយ Larry O'Keefe ដែលបានធ្វើសៀវភៅសម្រាប់រឿងនេះ ហើយយើងទាំងអស់គ្នាទទួលបានក្បាលរបស់យើងជុំវិញវា។ យើងអង្គុយជាមួយ Dan Waters ដែលជាអ្នកបង្កើត ហៀរហើយ​យើង​បាន​កំណត់​អំពី​ការ​មើល​ថា​តើ​យើង​អាច​យក​អ្វី​ដែល​គាត់​បាន​ធ្វើ ប៉ុន្តែ​យក​វា​ក្នុង​ទិសដៅ​ផ្សេង​ដោយ​មាន​ជំនួយ​ពី​គាត់។ រវាងគាត់ អ្នកដឹកនាំរឿងដើម Michael Lehmann និង Denise Di Novi ដែលជាផលិតករដើម ដែលនៅខាងយើងតាំងពីថ្ងៃដំបូង គ្រប់គ្នាបានឃើញអ្វីដែលយើងកំពុងធ្វើ ឡើងជិះរទេះរុញ ហើយពរជ័យរបស់ពួកគេបានបើកទ្វារ។ Winona Ryder បានឃើញវានៅ LA, Christian Slater បានឃើញវានៅញូវយ៉ក ហើយ Lisanne Falk បានឃើញវានៅទីក្រុងឡុងដ៍ ហើយការដែលសមាជិកដើមជាច្រើនបានឃើញវា ហើយចុះហត្ថលេខាលើវាមានន័យថាពិភពលោកសម្រាប់យើង។

ថមសុន៖ ក្នុង​ចិត្ត​របស់​អ្នក តើ​អ្នក​ជា​មនុស្ស​តែ​ម្នាក់​គត់​ដែល​អាច​ដាក់​តន្ត្រី​នេះ​លើ​ភាពយន្ត​ម្ដង​ទៀត​ឬ? ឬអ្នកគិតថាអ្នកជាមនុស្សចុងក្រោយដែលគួរធ្វើបែបនេះព្រោះអ្នកជិតស្និទ្ធនឹងវា?

Fickman៖ នោះជាសំណួរដ៏អស្ចារ្យ។ ដោយ​សារ​ខ្ញុំ​ធ្វើ​ភាពយន្ត និង​ទូរទស្សន៍​ច្រើន​ផ្នែក​មួយ​នៃ​ខ្ញុំ​មាន​អារម្មណ៍​ថា​នោះ​ជា​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​ធ្វើ​ដោយ​ធម្មជាតិ។ នៅពេលដែលការពិភាក្សាបានកើតឡើងជាមួយដៃគូរបស់យើងនៅក្នុងកម្មវិធី Village Roadshow វាជាការព្រិចភ្នែកដ៏ងាយស្រួលសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការដូចជា 'អូ! ខ្ញុំដឹងវាច្បាស់ណាស់ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះផ្នែកភាពយន្ត និងទូរទស្សន៍របស់ខ្ញុំដឹងពីកន្លែងដែលត្រូវដាក់កាមេរ៉ារបស់ខ្ញុំ។ ' ខ្ញុំ​មិន​ដែល​មាន​អារម្មណ៍​ថា 'ខ្ញុំ​នឹង​មិន​យក​អ្វី​ថ្មី​មក​ឱ្យ​វា' ។ ខ្ញុំ​គិត​ថា​វា​ក៏​ដោយ​សារ​ខ្ញុំ​នៅ​កណ្តាល​វា​ដែរ ដែល​ពេល​យើង​ចាប់​ផ្តើម​ថត​ឆាក​ភ្លាម យើង​បាន​ចូល​ទៅ​ហាត់​សម​សម្រាប់​តួ​ថ្មី​របស់​យើង។ សប្តាហ៍មុននេះ ខ្ញុំទើបតែបញ្ចប់ការហាត់សមសម្រាប់តួបន្ទាប់ ដែលដំណើរការរហូតដល់ខែកុម្ភៈ ដូច្នេះខ្ញុំគិតថា ដោយសារតែវាមិនបានធ្វើអោយវារលត់សោះ វាបានធ្វើលំហាត់ប្រាណខួរក្បាលជាច្រើនផ្នែក ដែលប្រហែលជាមានភាពងាយស្រួលសម្រាប់ខ្ញុំ។

ថមសុន៖ អញ្ចឹង Heathers: តន្ត្រី ដូច​ជា​ភាពយន្ត​ទូរទស្សន៍​ជា​ចំណុច​មួយ​ក្នុង​ការ​វិវត្តន៍​របស់​កម្មវិធី​ជាជាង​បញ្ចប់?

Fickman៖ 100 ភាគរយដោយសារតែបន្ទាប់ពីធ្វើការអានអភិវឌ្ឍន៍ជាច្រើនឆ្នាំជាមួយនឹងតួដ៏អស្ចារ្យរបស់យើង នៅពេលដែលយើងបើកនៅ LA ភ្លាមៗនោះយើងគឺជាកម្មវិធីដែលលក់ដាច់នៅក្នុងរោងកុនតូចរបស់យើង។ បន្ទាប់មក ដំណាក់កាលពិភពលោកថ្មីបានមកពី Off-Broadway ហើយនិយាយថា 'មក New York ។ អ្នកមិនមានពេលខ្ចប់ទេ។' យើងបានយកឈុតតូច និងឈុតតូចរបស់យើងទៅញូវយ៉ក យើងកំពុងដំណើរការ ហើយបន្ទាប់មកយើងត្រូវបានគេបិទជាច្រើនខែក្រោយមក។ បន្ទាប់មក យើងមានឱកាសនេះក្នុងឆ្នាំ 2017។ Paul Taylor-Mills ដែលកំពុងដំណើរការ The Other Palace របស់ Andrew Lloyd Webber នៅទីក្រុងឡុង ប្រទេសអង់គ្លេស បានទូរស័ព្ទមក ហើយនិយាយថា 'ចុះបើអ្នកមកទីនេះ?' យើងដូចជា 'តើនរណាម្នាក់នៅទីនោះដឹងអ្វីអំពី ហៀរ ឬ MTV ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 ឬ Sherwood រដ្ឋ Ohio?' យើង​បាន​វិវត្តន៍​ឥត​ឈប់ឈរ។ នៅពេលដែលយើងទៅដល់ចក្រភពអង់គ្លេស រវាង The Other Palace និង Haymarket នៅ West End យើងបានបន្ថែមបទចម្រៀងថ្មីៗ និងធ្វើឱ្យស្គ្រីបកាន់តែរឹងមាំ។ ការ​ថត​ឆាក​ឥឡូវ​នេះ​មាន​អារម្មណ៍​ថា​ជា​ឱកាស​ដ៏​អស្ចារ្យ និង​ការ​វិវត្តន៍​មួយ។

Thompson: ខ្ញុំចង់សួរអ្នកអំពីការសម្រេចចិត្តរបស់អ្នកក្នុងការថតនៅលើឆាកជាមួយនឹងកម្មវិធីនេះ។ ភាពយន្តតន្ត្រីពីមុនរបស់អ្នក, Reefer Madnessគឺចេញពីឆាក ទីតាំង និងនៅក្នុងពិភពពិត។ អ្នកសម្រេចចិត្តរក្សា ហៀរ នៅ​លើ​ឆាក។ ហេតុ​អ្វី​បាន​ជា​នោះ?

Fickman៖ រឿង​មួយ​ដែល​យើង​ចូល​ចិត្ត​ដែល​មិន​ធម្មតា​អំពី​ការ​បង្ហាញ​នេះ ហើយ​ជា​ថ្មី​ម្តង​ទៀត នេះ​និយាយ​មក​ខ្ញុំ​ពី រ៉ុកគីភ័យរន្ធត់, គឺថាយើងនិយាយថា ទស្សនិកជនរបស់យើងគឺជា Beatle ទីប្រាំរបស់យើង។ ប្រតិកម្មរបស់អ្នកគាំទ្រពេលយប់ មនុស្សស្លៀកពាក់ cosplay ការស្រែកយំ និងការប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នាដែលពួកគេសើចចំអក គឺជាអ្វីដែលយើងចង់បង្ហាញជាផ្នែកមួយនៃបទពិសោធន៍សម្រាប់ ហៀរ. យើងចង់បង្ហាញវា។ Heathers: តន្ត្រី វា​ជា​អ្វី​ដែល​កើត​ឡើង​ដោយ​សារ​តែ​អ្នក​គាំទ្រ​របស់​យើង​បាន​បំផ្ទុះ​វា​យ៉ាង​ខ្លាំង។ កំណែនេះគឺជាកំណែដែលធ្វើអោយយើងរំភើបបំផុត។ ពួកយើងបានគិតថា 'ចុះយ៉ាងណាបើមនុស្សអាចមើលឃើញ ប្រសិនបើពួកគេមិនអាចមកទីក្រុងឡុងដ៍ ឡូសអេនជឺលេស ឬកន្លែងណា? ចុះ​បើ​ពួក​គេ​អាច​ជួប​ប្រទះ​នឹង​អ្វី​ដែល​គេ​បាន​ទៅ?›។

ថមសុន៖ នេះ​ជា​ការ​បង្ហាញ​អាជីវកម្ម ដូច្នេះ​វា​អស្ចារ្យ​ណាស់​ដែល​មនុស្ស​អាច​មើល​រឿង​នេះ​នៅ​ក្នុង​ផ្ទះ​របស់​ពួក​គេ ប៉ុន្តែ​មាន​ន័យ​ថា​ប្រហែល​ជា​មាន​គូទ​តិច​នៅ​កន្លែង​អង្គុយ។

Fickman៖ វាតែងតែមានអារម្មណ៏មួយនោះ។ ខ្ញុំគិតថាអ្វីដែលបង្ហាញដូចជា Hamilton បាន បានបង្ហាញជាមួយនឹងការចាប់យកដំណាក់កាលដ៏អស្ចារ្យរបស់ពួកគេគឺថាវាមិនគួររំខានពីបទពិសោធន៍ល្ខោននោះទេ។ អ្នក​គាំទ្រ​គួរ​តែ​អាច​ទៅ​ហើយ​ដូច​ជា 'ខ្ញុំ​ចង់​ទៅ​មើល​នោះ'។ ខ្ញុំបានឃើញ ការបង្ហាញរូបភាពបែបភ័យរន្ធត់រ៉ក់គី តាមព្យញ្ជនៈ 300 ដងនៅលើខ្សែភាពយន្ត ប៉ុន្តែនៅពេលដែលពួកគេបានធ្វើការរស់ឡើងវិញនៅញូវយ៉ក ខ្ញុំច្បាស់ជាបានឃើញវាដប់ដងនៅលើឆាក។ វាមិនមែនថាខ្ញុំមិនដឹងទេ។ រន្ធត់រ៉ក់គីប៉ុន្តែខ្ញុំចង់ពិសោធវាដោយខ្លួនខ្ញុំផ្ទាល់។ យើងអាចបាត់បង់គូទ ប៉ុន្តែប្រហែលជាយើងទទួលបានគូទ។ ជម្រើសអាចទៅតាមផ្លូវណាក៏បាន។

Thompson៖ ខ្ញុំ​ក៏​ជា​អ្នក​គាំទ្រ​ដ៏​ធំ​ម្នាក់​ដែរ។ ការបង្ហាញរូបភាពភ័យរន្ធត់ Rocky ។ ខ្ញុំ​មិន​អាច​ប្រាប់​អ្នក​បាន​ទេ​ថា​ខ្ញុំ​បាន​មើល​កុន និង​ផលិតកម្ម​លើ​ឆាក​ប៉ុន្មាន​ដង​ហើយ​។ ជាមួយនឹងភាពជោគជ័យរបស់អ្នកជាមួយ Heathers: តន្ត្រីតើអ្នកបានគិតពីការផ្តល់ការព្យាបាលនេះទៅ រន្ធត់រ៉ក់គី? នោះមិនទាន់បានធ្វើទេ។

Fickman៖ មធ្យោបាយតែមួយគត់នៅក្នុងគំនិតរបស់ខ្ញុំដែលខ្ញុំអាចធ្វើបានគឺប្រសិនបើខ្ញុំកំពុងអង្គុយឆ្លងកាត់ Richard O'Brien ហើយគាត់បានប្រាប់ខ្ញុំថាគាត់មានគំនិតនេះ។ ខ្ញុំនឹងធ្វើវា ហើយធ្វើតាម ការព្យាបាលការឆក់. ខ្ញុំនឹងធ្វើវាទាំងអស់។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថា នៅក្នុងករណីនោះ ច្រើនវិធីដូចគ្នា ដែលយើងមានការព្យាបាលដោយការគោរពចំពោះដើម ហៀរ. ខ្ញុំក្រឡេកមើលទៅ Richard O'Brien ក្នុងន័យថា អ្វីៗទាំងអស់ចេញពីគាត់។ ពេលណា​ Flash Gordon ចេញមក ខ្ញុំជាបុរសដែលគ្រប់ពេលដែល Richard O'Brien នៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ នឹងងាកទៅរកមនុស្សគ្រប់គ្នា ហើយដូចជា 'ខ្ញុំមិនដឹងថាតើអ្នកដឹងថាអ្នកនោះជានរណានោះទេ។ នោះ​គឺ Richard O'Brien។ ខ្ញុំសូមប្រាប់អ្នកបន្តិចអំពី រន្ធត់រ៉ក់គី។ '

ថមសុន៖ តើ​អ្នក​អាច​ប្រាប់​ខ្ញុំ​ពី​អ្វី​ខ្លះ​អំពី​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​ដែល​អ្នក​ត្រូវ​ធ្វើ​ដើម្បី​ដឹង Heathers: តន្ត្រី នៅ​លើ​អេក្រង់? មានអ្នកនឹកស្មានមិនដល់ទេ?

Fickman៖ បញ្ហាប្រឈមធំបំផុតរបស់ខ្ញុំគឺខ្ញុំចង់ឱ្យទស្សនិកជនមានកៅអីល្អបំផុតនៅក្នុងផ្ទះ។ ពេល​ខ្លះ​ខ្ញុំ​នឹង​ធុញ​ទ្រាន់​ព្រោះ​ខ្ញុំ​នឹង​អង្គុយ​នៅ​ខាង​ក្រោយ​រោង​កុន ហើយ​ឃើញ​ជួរ​មួយ​ដែល​ផ្អៀង​ទៅ​លើ​ដើម្បី​ព្យាយាម​មើល​ឱ្យ​បាន​ល្អ​ប្រសើរ។ ខ្ញុំ​នឹង​ខឹង​នឹង​ខ្លួន​ឯង​ហើយ​គិត​ថា 'ខ្ញុំ​មិន​ដឹង​ថា​ត្រូវ​ដោះស្រាយ​វា​នៅ​លើ​ឆាក​យ៉ាង​ម៉េច​ទេ។ ខ្ញុំ​មិន​ដឹង​ពី​របៀប​កែ​សម្រួល​វា​គ្រប់គ្រាន់​ទេ។' គ្មាននរណាម្នាក់គួរតែមើលជុំវិញនរណាម្នាក់ដើម្បីមើលការបាញ់ប្រហារនោះទេ ហើយឥឡូវនេះពួកគេគួរតែឃើញវាពិតប្រាកដ។

ថមសុន៖ តើ​អ្នក​បាន​បាញ់​វា​ទាំង​អស់​ក្នុង​មួយ​ឬ​បន្តិច?

Fickman៖ តាំងពីដំបូងមក ដោយសារតែខ្ញុំធ្វើ Multicam ជាច្រើននៅក្នុងទូរទស្សន៍ និងភាពយន្ត ខ្ញុំដឹងថាវានឹងជាការបញ្ចូលគ្នា។ ពួកយើងនឹងចំណាយពេលពីរបីថ្ងៃដើម្បីថតវាម្តងមួយៗ ដែលខ្ញុំពិតជាអាចចូលទៅជិតបាន។ ខ្ញុំ​ចង់​ថត​ទស្សនិកជន ហើយ​រត់​វា​ដល់​ចុង​ជើង​ការ​សម្ដែង​ពីរ​បី​ដង​ព្រោះ​យើង​ចង់​បាន​ថាមពល​នោះ​ខ្លាំង​ណាស់។

ថមសុន៖ តើ​វា​បាន​ធ្វើ​ឱ្យ​អ្នក​គិត​អំពី​អ្វី​ផ្សេង​ទៀត​ដែល​អ្នក​អាច​ធ្វើ​ជាមួយ​នឹង​កម្មវិធី​នេះ?

Fickman៖ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាដូចជា Kevin, Larry និងខ្ញុំកំពុងស្ថិតនៅពាក់កណ្តាលនៃការធ្វើដំណើររបស់យើង។ យើងបានធ្វើដំណើរទេសចរណ៍លើកដំបូងរបស់យើងទៅកាន់ផ្នែកខ្លះនៃចក្រភពអង់គ្លេស ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំដូចជា 'ប្រហែលជាខ្ញុំអាចយកកម្មវិធីនេះទៅកន្លែងនានាជុំវិញពិភពលោក'។ យើងឮពីប្រទេសជាច្រើន ហើយពួកគេខ្លះមានសិទ្ធិស្ម័គ្រចិត្ត ប៉ុន្តែខ្ញុំចង់មានឱកាសថតកម្មវិធីជុំវិញពិភពលោក។

ថមសុន៖ តើអ្នកដឹងថាវាដំណើរការនៅពេលណា? តើអ្នកបានមើលការកាត់ចុងក្រោយហើយមានអារម្មណ៍ទេ?

Fickman៖ ខ្ញុំមិនអាចមើលភាពយន្ត ឬកម្មវិធីទូរទស្សន៍របស់ខ្ញុំបានទេ បន្ទាប់ពីពួកគេចេញមក។ ខ្ញុំ​គិត​ថា​អត្ថប្រយោជន៍​នៃ​ការ​មាន​ទស្សនិកជន​ផ្ទាល់​នោះ​គឺ​វា​ត្រូវ​នឹង​អ្វី​ដែល​ខ្ញុំ​ធ្លាប់​មាន​ក្នុង​កម្មវិធី។ វាមិនមែនជាពេលដែលអ្នកត្រូវសើច ឬបន្ថែមភាពរីករាយនោះទេ។ ពេល​ខ្លះ​យើង​កំពុង​តែ​បន្លឺ​សំឡេង​នៅ​កន្លែង​ដែល​ហ្វូង​មនុស្ស​របស់​យើង​ចោម​រោម​ដោយ​សារ​យើង​ដូច​ជា 'វា​ស្តាប់​ទៅ​ដូច​ជា​ម្តាយ​របស់​ខ្ញុំ​នៅ​ក្នុង​ទស្សនិកជន'។ ខ្ញុំគិតថាពេលដែលខ្ញុំបង្ហាញវាដល់ Kevin និង Larry ជាលើកដំបូងប្រហែលជាពេលដែលខ្ញុំភ័យបំផុត។ វាដូចជាពេលដែលកូនរបស់អ្នកបង្ហាញអ្នកពីសិល្បៈរបស់ពួកគេ ហើយអ្នកដូចជា 'សូមព្រះជាម្ចាស់កុំធ្វើអាក្រក់អី។ ខ្ញុំ​ស្រឡាញ់​អ្នក​ជា​រៀង​រហូត ហើយ​ខ្ញុំ​មិន​ចង់​ឱ្យ​រឿង​នេះ​បៀតបៀន​ឡើយ»។ Kevin និង Larry មាន​អារម្មណ៍​រំភើប និង​រំភើប​ជា​ខ្លាំង ដែល​សម្រាប់​ខ្ញុំ គឺជា​ពេល​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​ដឹង​ថា​យើង​បាន​ធ្វើ​អ្វី​មួយ​ត្រឹមត្រូវ។

Heathers: តន្ត្រី ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងនៅលើប៉ុស្តិ៍ Roku នៅថ្ងៃសុក្រទី 16 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 2022 ។

ប្រភព៖ https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/09/16/heathers-the-musical-premieres-on-roku-giving-fans-the-best-seat-in-the-house/