ដោយបានដឹកនាំកម្មវិធីនៅ Los Angeles ញូវយ៉ក និងឡុងដ៍ មានមនុស្សតិចណាស់ដែលដឹង Heathers: តន្ត្រី ក៏ដូចជា Andy Fickman ។
ការវាយលុកដែលឈ្នះពានរង្វាន់បានមកដល់យ៉ាងវែងឆ្ងាយចាប់តាំងពីត្រូវបានចាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងកាលពីជិតមួយទសវត្សរ៍មុន ហើយឥឡូវនេះដំណាក់កាលដែលបានថត (ដែលមានន័យថាវាត្រូវបានថតនៅលើឆាក) ខ្សែភាពយន្តទូរទស្សន៍របស់កម្មវិធីកំពុងចាក់បញ្ចាំងជាលើកដំបូងនៅលើប៉ុស្តិ៍ Roku ។
ខ្ញុំបានជួបជាមួយ Fickman ដើម្បីពិភាក្សាអំពីការចាប់កំណើតចុងក្រោយបង្អស់នៃចក្ខុវិស័យរបស់គាត់ដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយខ្សែភាពយន្តឆ្នាំ 1988 ដែលសម្តែងដោយ Winona Ryder និង Christian Slater ហើយហេតុអ្វីបានជាវាជាចំណុចសំខាន់មួយនៅក្នុងការវិវត្តន៍របស់គម្រោង។
Simon Thompson៖ មនុស្សជាច្រើនខ្មាស់អៀនពីតន្ត្រីជាប្រភេទមួយ ប៉ុន្តែអ្វីមួយអំពីអ្នកទាញអ្នកទៅរកពួកគេ។ តើអ្នកមើលឃើញអ្វីខ្លះជាឱកាសដែលអ្នកដទៃមើលឃើញថាជាសត្វអាល់បាត្រូស ឬសុបិនអាក្រក់?
Andy Fickman៖ (សើច) ក្នុងកុនរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំចាប់អារម្មណ៍ធ្វើការជាមួយក្មេងៗ និងសត្វផងដែរ ដូច្នេះខ្ញុំគិតថា ខ្ញុំមិនដែលអានច្បាប់ទេ។ ខ្ញុំជាក្មេងម្នាក់ដែលធំដឹងក្តីនៅរដ្ឋតិចសាស់ ការបង្ហាញរូបភាពបែបភ័យរន្ធត់រ៉ក់គី. នោះជារបស់ខ្ញុំរៀងរាល់យប់ថ្ងៃសៅរ៍ ខ្ញុំបានមើលតន្ត្រីនោះ ហើយវាប្រឆាំងនឹងតក្កវិជ្ជាសម្រាប់ខ្ញុំ។ ម៉ាក់ និងប៉ារបស់ខ្ញុំគឺជាអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រី Broadway យ៉ាងខ្លាំង ដូច្នេះរាល់អាល់ប៊ុមតន្ត្រី Broadway តែងតែចាក់នៅក្នុងផ្ទះ។ តាំងពីក្មេងមក ខ្ញុំគ្រាន់តែចាប់អារម្មណ៍នឹងពួកគេ ព្រោះអ្នកអាចកម្សាន្ត ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកអ្នកអាចបំបែកទៅជាបទចម្រៀងបាន។ នៅពេលដែលគម្រោងត្រឹមត្រូវបានមកដល់ភ្លៅរបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំចូលចិត្តឱកាសនោះ។
ថមសុន៖ តើអ្នកដឹងយ៉ាងណាថានេះជាការត្រឹមត្រូវ? អ្នកមានកេរដំណែលយូរមកហើយ Heathers: តន្ត្រី. នៅពេលដែលខ្ញុំបានឮអំពីវាថាជាគំនិតជាច្រើនឆ្នាំមុន ដោយចូលចិត្តភាពយន្តដើម ខ្ញុំគិតថាវាជាការប្រមាថមើលងាយ។
Fickman៖ (សើច) ខ្ញុំប្រហែលជាមានអារម្មណ៍ដូចគ្នា។ វាគឺប្រហែលឆ្នាំ 2005 នៅពេលដែលតន្ត្រីមួយផ្សេងទៀតរបស់យើងបានបញ្ចាំងជាលើកដំបូងនៅលើ Showtime និង Sundance បានហៅ Reefer Madness. អ្នកផលិតបាននាំគំនិតមកខ្ញុំ ហើយនិយាយថា 'តើអ្នកគិតទេ? ហៀរ អាចជាតន្ត្រី?' ភ្លាមៗនោះខ្ញុំដូចជា 'វាជាភាពយន្តដែលខ្ញុំចូលចិត្តបំផុត។ ខ្ញុំមិនចង់បំផ្លាញវាទេ ប៉ុន្តែទុកឲ្យខ្ញុំគិតចុះ។' ដៃគូរបស់ខ្ញុំ Kevin Murphy បានមកលើយន្តហោះ ពួកយើងកំពុងស្វែងរកធ្វើអ្វីមួយជាមួយ Larry O'Keefe ដែលបានធ្វើសៀវភៅសម្រាប់រឿងនេះ ហើយយើងទាំងអស់គ្នាទទួលបានក្បាលរបស់យើងជុំវិញវា។ យើងអង្គុយជាមួយ Dan Waters ដែលជាអ្នកបង្កើត ហៀរហើយយើងបានកំណត់អំពីការមើលថាតើយើងអាចយកអ្វីដែលគាត់បានធ្វើ ប៉ុន្តែយកវាក្នុងទិសដៅផ្សេងដោយមានជំនួយពីគាត់។ រវាងគាត់ អ្នកដឹកនាំរឿងដើម Michael Lehmann និង Denise Di Novi ដែលជាផលិតករដើម ដែលនៅខាងយើងតាំងពីថ្ងៃដំបូង គ្រប់គ្នាបានឃើញអ្វីដែលយើងកំពុងធ្វើ ឡើងជិះរទេះរុញ ហើយពរជ័យរបស់ពួកគេបានបើកទ្វារ។ Winona Ryder បានឃើញវានៅ LA, Christian Slater បានឃើញវានៅញូវយ៉ក ហើយ Lisanne Falk បានឃើញវានៅទីក្រុងឡុងដ៍ ហើយការដែលសមាជិកដើមជាច្រើនបានឃើញវា ហើយចុះហត្ថលេខាលើវាមានន័យថាពិភពលោកសម្រាប់យើង។
ថមសុន៖ ក្នុងចិត្តរបស់អ្នក តើអ្នកជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ដែលអាចដាក់តន្ត្រីនេះលើភាពយន្តម្ដងទៀតឬ? ឬអ្នកគិតថាអ្នកជាមនុស្សចុងក្រោយដែលគួរធ្វើបែបនេះព្រោះអ្នកជិតស្និទ្ធនឹងវា?
Fickman៖ នោះជាសំណួរដ៏អស្ចារ្យ។ ដោយសារខ្ញុំធ្វើភាពយន្ត និងទូរទស្សន៍ច្រើនផ្នែកមួយនៃខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថានោះជាអ្វីដែលខ្ញុំធ្វើដោយធម្មជាតិ។ នៅពេលដែលការពិភាក្សាបានកើតឡើងជាមួយដៃគូរបស់យើងនៅក្នុងកម្មវិធី Village Roadshow វាជាការព្រិចភ្នែកដ៏ងាយស្រួលសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងការដូចជា 'អូ! ខ្ញុំដឹងវាច្បាស់ណាស់ ប៉ុន្តែឥឡូវនេះផ្នែកភាពយន្ត និងទូរទស្សន៍របស់ខ្ញុំដឹងពីកន្លែងដែលត្រូវដាក់កាមេរ៉ារបស់ខ្ញុំ។ ' ខ្ញុំមិនដែលមានអារម្មណ៍ថា 'ខ្ញុំនឹងមិនយកអ្វីថ្មីមកឱ្យវា' ។ ខ្ញុំគិតថាវាក៏ដោយសារខ្ញុំនៅកណ្តាលវាដែរ ដែលពេលយើងចាប់ផ្តើមថតឆាកភ្លាម យើងបានចូលទៅហាត់សមសម្រាប់តួថ្មីរបស់យើង។ សប្តាហ៍មុននេះ ខ្ញុំទើបតែបញ្ចប់ការហាត់សមសម្រាប់តួបន្ទាប់ ដែលដំណើរការរហូតដល់ខែកុម្ភៈ ដូច្នេះខ្ញុំគិតថា ដោយសារតែវាមិនបានធ្វើអោយវារលត់សោះ វាបានធ្វើលំហាត់ប្រាណខួរក្បាលជាច្រើនផ្នែក ដែលប្រហែលជាមានភាពងាយស្រួលសម្រាប់ខ្ញុំ។
ថមសុន៖ អញ្ចឹង Heathers: តន្ត្រី ដូចជាភាពយន្តទូរទស្សន៍ជាចំណុចមួយក្នុងការវិវត្តន៍របស់កម្មវិធីជាជាងបញ្ចប់?
Fickman៖ 100 ភាគរយដោយសារតែបន្ទាប់ពីធ្វើការអានអភិវឌ្ឍន៍ជាច្រើនឆ្នាំជាមួយនឹងតួដ៏អស្ចារ្យរបស់យើង នៅពេលដែលយើងបើកនៅ LA ភ្លាមៗនោះយើងគឺជាកម្មវិធីដែលលក់ដាច់នៅក្នុងរោងកុនតូចរបស់យើង។ បន្ទាប់មក ដំណាក់កាលពិភពលោកថ្មីបានមកពី Off-Broadway ហើយនិយាយថា 'មក New York ។ អ្នកមិនមានពេលខ្ចប់ទេ។' យើងបានយកឈុតតូច និងឈុតតូចរបស់យើងទៅញូវយ៉ក យើងកំពុងដំណើរការ ហើយបន្ទាប់មកយើងត្រូវបានគេបិទជាច្រើនខែក្រោយមក។ បន្ទាប់មក យើងមានឱកាសនេះក្នុងឆ្នាំ 2017។ Paul Taylor-Mills ដែលកំពុងដំណើរការ The Other Palace របស់ Andrew Lloyd Webber នៅទីក្រុងឡុង ប្រទេសអង់គ្លេស បានទូរស័ព្ទមក ហើយនិយាយថា 'ចុះបើអ្នកមកទីនេះ?' យើងដូចជា 'តើនរណាម្នាក់នៅទីនោះដឹងអ្វីអំពី ហៀរ ឬ MTV ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 ឬ Sherwood រដ្ឋ Ohio?' យើងបានវិវត្តន៍ឥតឈប់ឈរ។ នៅពេលដែលយើងទៅដល់ចក្រភពអង់គ្លេស រវាង The Other Palace និង Haymarket នៅ West End យើងបានបន្ថែមបទចម្រៀងថ្មីៗ និងធ្វើឱ្យស្គ្រីបកាន់តែរឹងមាំ។ ការថតឆាកឥឡូវនេះមានអារម្មណ៍ថាជាឱកាសដ៏អស្ចារ្យ និងការវិវត្តន៍មួយ។
Thompson: ខ្ញុំចង់សួរអ្នកអំពីការសម្រេចចិត្តរបស់អ្នកក្នុងការថតនៅលើឆាកជាមួយនឹងកម្មវិធីនេះ។ ភាពយន្តតន្ត្រីពីមុនរបស់អ្នក, Reefer Madnessគឺចេញពីឆាក ទីតាំង និងនៅក្នុងពិភពពិត។ អ្នកសម្រេចចិត្តរក្សា ហៀរ នៅលើឆាក។ ហេតុអ្វីបានជានោះ?
Fickman៖ រឿងមួយដែលយើងចូលចិត្តដែលមិនធម្មតាអំពីការបង្ហាញនេះ ហើយជាថ្មីម្តងទៀត នេះនិយាយមកខ្ញុំពី រ៉ុកគីភ័យរន្ធត់, គឺថាយើងនិយាយថា ទស្សនិកជនរបស់យើងគឺជា Beatle ទីប្រាំរបស់យើង។ ប្រតិកម្មរបស់អ្នកគាំទ្រពេលយប់ មនុស្សស្លៀកពាក់ cosplay ការស្រែកយំ និងការប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នាដែលពួកគេសើចចំអក គឺជាអ្វីដែលយើងចង់បង្ហាញជាផ្នែកមួយនៃបទពិសោធន៍សម្រាប់ ហៀរ. យើងចង់បង្ហាញវា។ Heathers: តន្ត្រី វាជាអ្វីដែលកើតឡើងដោយសារតែអ្នកគាំទ្ររបស់យើងបានបំផ្ទុះវាយ៉ាងខ្លាំង។ កំណែនេះគឺជាកំណែដែលធ្វើអោយយើងរំភើបបំផុត។ ពួកយើងបានគិតថា 'ចុះយ៉ាងណាបើមនុស្សអាចមើលឃើញ ប្រសិនបើពួកគេមិនអាចមកទីក្រុងឡុងដ៍ ឡូសអេនជឺលេស ឬកន្លែងណា? ចុះបើពួកគេអាចជួបប្រទះនឹងអ្វីដែលគេបានទៅ?›។
ថមសុន៖ នេះជាការបង្ហាញអាជីវកម្ម ដូច្នេះវាអស្ចារ្យណាស់ដែលមនុស្សអាចមើលរឿងនេះនៅក្នុងផ្ទះរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែមានន័យថាប្រហែលជាមានគូទតិចនៅកន្លែងអង្គុយ។
Fickman៖ វាតែងតែមានអារម្មណ៏មួយនោះ។ ខ្ញុំគិតថាអ្វីដែលបង្ហាញដូចជា Hamilton បាន បានបង្ហាញជាមួយនឹងការចាប់យកដំណាក់កាលដ៏អស្ចារ្យរបស់ពួកគេគឺថាវាមិនគួររំខានពីបទពិសោធន៍ល្ខោននោះទេ។ អ្នកគាំទ្រគួរតែអាចទៅហើយដូចជា 'ខ្ញុំចង់ទៅមើលនោះ'។ ខ្ញុំបានឃើញ ការបង្ហាញរូបភាពបែបភ័យរន្ធត់រ៉ក់គី តាមព្យញ្ជនៈ 300 ដងនៅលើខ្សែភាពយន្ត ប៉ុន្តែនៅពេលដែលពួកគេបានធ្វើការរស់ឡើងវិញនៅញូវយ៉ក ខ្ញុំច្បាស់ជាបានឃើញវាដប់ដងនៅលើឆាក។ វាមិនមែនថាខ្ញុំមិនដឹងទេ។ រន្ធត់រ៉ក់គីប៉ុន្តែខ្ញុំចង់ពិសោធវាដោយខ្លួនខ្ញុំផ្ទាល់។ យើងអាចបាត់បង់គូទ ប៉ុន្តែប្រហែលជាយើងទទួលបានគូទ។ ជម្រើសអាចទៅតាមផ្លូវណាក៏បាន។
Thompson៖ ខ្ញុំក៏ជាអ្នកគាំទ្រដ៏ធំម្នាក់ដែរ។ ការបង្ហាញរូបភាពភ័យរន្ធត់ Rocky ។ ខ្ញុំមិនអាចប្រាប់អ្នកបានទេថាខ្ញុំបានមើលកុន និងផលិតកម្មលើឆាកប៉ុន្មានដងហើយ។ ជាមួយនឹងភាពជោគជ័យរបស់អ្នកជាមួយ Heathers: តន្ត្រីតើអ្នកបានគិតពីការផ្តល់ការព្យាបាលនេះទៅ រន្ធត់រ៉ក់គី? នោះមិនទាន់បានធ្វើទេ។
Fickman៖ មធ្យោបាយតែមួយគត់នៅក្នុងគំនិតរបស់ខ្ញុំដែលខ្ញុំអាចធ្វើបានគឺប្រសិនបើខ្ញុំកំពុងអង្គុយឆ្លងកាត់ Richard O'Brien ហើយគាត់បានប្រាប់ខ្ញុំថាគាត់មានគំនិតនេះ។ ខ្ញុំនឹងធ្វើវា ហើយធ្វើតាម ការព្យាបាលការឆក់. ខ្ញុំនឹងធ្វើវាទាំងអស់។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថា នៅក្នុងករណីនោះ ច្រើនវិធីដូចគ្នា ដែលយើងមានការព្យាបាលដោយការគោរពចំពោះដើម ហៀរ. ខ្ញុំក្រឡេកមើលទៅ Richard O'Brien ក្នុងន័យថា អ្វីៗទាំងអស់ចេញពីគាត់។ ពេលណា Flash Gordon ចេញមក ខ្ញុំជាបុរសដែលគ្រប់ពេលដែល Richard O'Brien នៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ នឹងងាកទៅរកមនុស្សគ្រប់គ្នា ហើយដូចជា 'ខ្ញុំមិនដឹងថាតើអ្នកដឹងថាអ្នកនោះជានរណានោះទេ។ នោះគឺ Richard O'Brien។ ខ្ញុំសូមប្រាប់អ្នកបន្តិចអំពី រន្ធត់រ៉ក់គី។ '
ថមសុន៖ តើអ្នកអាចប្រាប់ខ្ញុំពីអ្វីខ្លះអំពីការផ្លាស់ប្តូរដែលអ្នកត្រូវធ្វើដើម្បីដឹង Heathers: តន្ត្រី នៅលើអេក្រង់? មានអ្នកនឹកស្មានមិនដល់ទេ?
Fickman៖ បញ្ហាប្រឈមធំបំផុតរបស់ខ្ញុំគឺខ្ញុំចង់ឱ្យទស្សនិកជនមានកៅអីល្អបំផុតនៅក្នុងផ្ទះ។ ពេលខ្លះខ្ញុំនឹងធុញទ្រាន់ព្រោះខ្ញុំនឹងអង្គុយនៅខាងក្រោយរោងកុន ហើយឃើញជួរមួយដែលផ្អៀងទៅលើដើម្បីព្យាយាមមើលឱ្យបានល្អប្រសើរ។ ខ្ញុំនឹងខឹងនឹងខ្លួនឯងហើយគិតថា 'ខ្ញុំមិនដឹងថាត្រូវដោះស្រាយវានៅលើឆាកយ៉ាងម៉េចទេ។ ខ្ញុំមិនដឹងពីរបៀបកែសម្រួលវាគ្រប់គ្រាន់ទេ។' គ្មាននរណាម្នាក់គួរតែមើលជុំវិញនរណាម្នាក់ដើម្បីមើលការបាញ់ប្រហារនោះទេ ហើយឥឡូវនេះពួកគេគួរតែឃើញវាពិតប្រាកដ។
ថមសុន៖ តើអ្នកបានបាញ់វាទាំងអស់ក្នុងមួយឬបន្តិច?
Fickman៖ តាំងពីដំបូងមក ដោយសារតែខ្ញុំធ្វើ Multicam ជាច្រើននៅក្នុងទូរទស្សន៍ និងភាពយន្ត ខ្ញុំដឹងថាវានឹងជាការបញ្ចូលគ្នា។ ពួកយើងនឹងចំណាយពេលពីរបីថ្ងៃដើម្បីថតវាម្តងមួយៗ ដែលខ្ញុំពិតជាអាចចូលទៅជិតបាន។ ខ្ញុំចង់ថតទស្សនិកជន ហើយរត់វាដល់ចុងជើងការសម្ដែងពីរបីដងព្រោះយើងចង់បានថាមពលនោះខ្លាំងណាស់។
ថមសុន៖ តើវាបានធ្វើឱ្យអ្នកគិតអំពីអ្វីផ្សេងទៀតដែលអ្នកអាចធ្វើជាមួយនឹងកម្មវិធីនេះ?
Fickman៖ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាដូចជា Kevin, Larry និងខ្ញុំកំពុងស្ថិតនៅពាក់កណ្តាលនៃការធ្វើដំណើររបស់យើង។ យើងបានធ្វើដំណើរទេសចរណ៍លើកដំបូងរបស់យើងទៅកាន់ផ្នែកខ្លះនៃចក្រភពអង់គ្លេស ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំដូចជា 'ប្រហែលជាខ្ញុំអាចយកកម្មវិធីនេះទៅកន្លែងនានាជុំវិញពិភពលោក'។ យើងឮពីប្រទេសជាច្រើន ហើយពួកគេខ្លះមានសិទ្ធិស្ម័គ្រចិត្ត ប៉ុន្តែខ្ញុំចង់មានឱកាសថតកម្មវិធីជុំវិញពិភពលោក។
ថមសុន៖ តើអ្នកដឹងថាវាដំណើរការនៅពេលណា? តើអ្នកបានមើលការកាត់ចុងក្រោយហើយមានអារម្មណ៍ទេ?
Fickman៖ ខ្ញុំមិនអាចមើលភាពយន្ត ឬកម្មវិធីទូរទស្សន៍របស់ខ្ញុំបានទេ បន្ទាប់ពីពួកគេចេញមក។ ខ្ញុំគិតថាអត្ថប្រយោជន៍នៃការមានទស្សនិកជនផ្ទាល់នោះគឺវាត្រូវនឹងអ្វីដែលខ្ញុំធ្លាប់មានក្នុងកម្មវិធី។ វាមិនមែនជាពេលដែលអ្នកត្រូវសើច ឬបន្ថែមភាពរីករាយនោះទេ។ ពេលខ្លះយើងកំពុងតែបន្លឺសំឡេងនៅកន្លែងដែលហ្វូងមនុស្សរបស់យើងចោមរោមដោយសារយើងដូចជា 'វាស្តាប់ទៅដូចជាម្តាយរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងទស្សនិកជន'។ ខ្ញុំគិតថាពេលដែលខ្ញុំបង្ហាញវាដល់ Kevin និង Larry ជាលើកដំបូងប្រហែលជាពេលដែលខ្ញុំភ័យបំផុត។ វាដូចជាពេលដែលកូនរបស់អ្នកបង្ហាញអ្នកពីសិល្បៈរបស់ពួកគេ ហើយអ្នកដូចជា 'សូមព្រះជាម្ចាស់កុំធ្វើអាក្រក់អី។ ខ្ញុំស្រឡាញ់អ្នកជារៀងរហូត ហើយខ្ញុំមិនចង់ឱ្យរឿងនេះបៀតបៀនឡើយ»។ Kevin និង Larry មានអារម្មណ៍រំភើប និងរំភើបជាខ្លាំង ដែលសម្រាប់ខ្ញុំ គឺជាពេលដែលខ្ញុំបានដឹងថាយើងបានធ្វើអ្វីមួយត្រឹមត្រូវ។
Heathers: តន្ត្រី ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងនៅលើប៉ុស្តិ៍ Roku នៅថ្ងៃសុក្រទី 16 ខែកញ្ញាឆ្នាំ 2022 ។
ប្រភព៖ https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/09/16/heathers-the-musical-premieres-on-roku-giving-fans-the-best-seat-in-the-house/