ប្រសិនបើ Andy Warhol ដែលជាសិល្បករដ៏ល្បីល្បាញបំផុតនៃសតវត្សទី 20 - មានជីវិតនៅថ្ងៃនេះគាត់នឹងបង្កើត NFTs ។ ហេតុផលគឺសាមញ្ញ៖ ពីព្រោះសម្រាប់ Warhol អាជីវកម្មគឺជាសិល្បៈ. ដូច្នេះ ខ្ញុំបានសម្រេចចិត្តធ្វើការជីកកកាយ និងនិយាយទៅកាន់អ្នកជំនាញ Warhol ដើម្បីមើលថាតើមានករណីដែរឬទេ។
ប៉ុន្តែ Warhol គឺជាវិចិត្រករម្នាក់ដែលផ្គើននឹងនិយមន័យដ៏ងាយស្រួល ហើយមិនមែនគ្រប់គ្នាសុទ្ធតែចង់ស្វែងយល់ពីលក្ខណៈដែលរំពឹងទុកខ្ពស់នៃសម្មតិកម្មនោះទេ។ សាស្ត្រាចារ្យ Golan Levin សាស្រ្តាចារ្យផ្នែកសិល្បៈអេឡិចត្រូនិចនៅសាកលវិទ្យាល័យ Carnegie Mellon បាននិយាយថាគាត់មិនអាចជួយបានទេ ហើយជំនួសមកវិញបានស្នើឱ្យខ្ញុំ "សួរអ្នកសរសេរជីវប្រវត្តិរបស់ Warhol ឬឧបករណ៍ផ្ទុកផ្លូវចិត្ត" ។
សមល្មម។ ដូច្នេះ ខ្ញុំបានផ្ញើសារទៅកាន់អ្នកសរសេរជីវប្រវត្តិដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Warhol គឺ Blake Gopnik ដែលជាអ្នកនិពន្ធ Warhol.
ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំបានរកឃើញ Warhol psychic ។
Gopnik គឺជាអ្នករិះគន់សិល្បៈ និងជាអ្នករួមចំណែកជាប្រចាំដល់កាសែត The New York Times។ គាត់គឺជាអ្នកនិពន្ធ Warholដែលជាជីវប្រវត្តិច្បាស់លាស់របស់សិល្បករប៉ុប។
ការស្វែងរកតាមអ៊ីនធឺណិតបានកំណត់ថាវាអាចទៅរួចផងដែរ។ រៀបចំការជួបជាមួយ Andy Warhol ដែលជាផ្នែកមួយនៃបទពិសោធន៍ទេសចរណ៍ Los Angeles ។
ខ្ញុំដាក់ការផ្អាកនៅពេលក្រោយ។ ខ្ញុំនឹងមិនហ៊ានជំទាស់ខ្សែផ្ទាល់របស់ឧបករណ៍ផ្ទុកទៅ Warhol ទេ - ការព្រួយបារម្ភរបស់ខ្ញុំគឺចិត្តវិទូអាចពិបាកក្នុងការពន្យល់ NFTs ទៅ Warhol ។
កេរដំណែលរបស់ Andy Warhol គឺជាការស្រមើស្រមៃចំពោះ NFTs
ជីវប្រវត្តិរបស់ Gopnik អំពី Warhol ហាក់ដូចជាសន្មតថាលុយគឺជាមធ្យោបាយមួយ ប៉ុន្តែការបង្កហេតុតែងតែជាគោលដៅចុងក្រោយរបស់ Warhol ។ Warhol រីករាយក្នុងការរកលុយដើម្បីផ្តល់មូលនិធិដល់ការខិតខំប្រឹងប្រែងច្នៃប្រឌិតទាំងអស់របស់គាត់ ប៉ុន្តែគាត់ តែងតែ ស្វែងរកការបង្កហេតុ។ ដូច្នេះ NFTs - ដែលអាចជាការបង្កហេតុ និងចំណេញ - ហាក់ដូចជាមធ្យោបាយដែលគាត់នឹងទទួលយក។
សម្រាប់ការចាប់ផ្តើម ការងារថតវីដេអូ និងរូបថតក្រោយៗទៀតរបស់ Warhol ប្រាកដជាមានភាពញុះញង់កាន់តែខ្លាំងឡើង ដែលជាប់ព្រំដែនជាមួយរឿងអាសអាភាស។ កំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់ Warhol ផ្តល់នូវការយល់ដឹងដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍អំពីពេលវេលាមុនពេលភ្ញាក់ និងការលើកទឹកចិត្តសិល្បៈរបស់ Warhol ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ។
ទីពីរ "អ្វីដែលជាសិល្បៈ" និងថាតើ NFTs គឺជាសិល្បៈមិនមែនជាសំណួរត្រឹមត្រូវទេ។ នោះជាវាលមីន។ Colborn Bell ស្ថាបនិកនៃ Crypto Museum of Modern Art, ប្រាប់ ខ្ញុំ - ភាគច្រើន ពួកគេមិនមែនទេ។ "ចេញពីច្រកទ្វារ NFTs ជាច្រើនមិនមែនជាសិល្បៈទេ។ ពួកគេពិតជាមិនមែនទេ។”
អំណះអំណាងដ៏សំខាន់ក្នុងការពេញចិត្តចំពោះទ្រឹស្ដីសត្វចិញ្ចឹមរបស់ខ្ញុំគឺរបៀបដែល Warhol បានប្រើឧបករណ៍សិល្បៈថ្មីភ្លាមៗនៅពេលណាដែលអាចរកបានសម្រាប់ភាពជោគជ័យផ្នែកពាណិជ្ជកម្ម។
ហើយការងាររបស់គាត់ក៏មិនត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសិល្បៈដោយស្ថាប័នភាគច្រើនដែរ - គាត់ត្រូវបានបង្ខំឱ្យទទួលយកការពិតនោះ។ នោះគឺជាទីតាំងស្រដៀងគ្នាទៅនឹង NFTs នៅក្នុងវប្បធម៌ដ៏ពេញនិយមនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។ ការប្រមូលដែលទទួលបានការសរសើរពី Fidenza សួរសំណួរអំពីគំនិតនៃសិល្បៈ និងសិល្បករ។ បើកុំព្យូទ័រផលិតការងារ តើវាជាសិល្បៈឬ? ពួកគេសួរ។
មានភាពស្រដៀងគ្នាប្រវត្តិសាស្ត្រជាច្រើន។
Warhol គឺជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវក្នុងការបំប្លែងរបស់របរពាណិជ្ជកម្ម និងវត្ថុបុរាណដូចជា កំប៉ុងស៊ុបរបស់ Campbell ទៅជាសិល្បៈ។ គាត់បានផលិតខ្សែភាពយន្ត ផលិតឃ្លីបតន្ត្រីដំបូង ហើយថែមទាំងមានកម្មវិធីជជែកតាមទូរទស្សន៍ដែលដំណើរការលើ MTV ក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ។
គាត់ក៏បានផលិតរាប់រយបំណែកនៅក្នុងស្ទូឌីយ៉ូដែលមានបុគ្គលិកល្អដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថា "រោងចក្រ" ។
ត្រូវបានបដិសេធដោយអ្នករិះគន់សិល្បៈ - សារមន្ទីរសិល្បៈសម័យទំនើបនៅទីក្រុងញូវយ៉កបានបដិសេធការបរិច្ចាគដោយឥតគិតថ្លៃរបស់គាត់ចំពោះការងារដែលមានឈ្មោះថា "ស្បែកជើង" ក្នុងឆ្នាំ 1956 - Warhol បន្ទាប់មកបានដឹងថាការថតរូបរបស់មនុស្សអាចរកប្រាក់ចំណេញបានច្រើន។
យោងតាមលោក Gopnik បានឲ្យដឹងថា មានអ្នកឧបត្ថម្ភផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនបានអង្គុយសម្រាប់គាត់ ប៉ុន្តែរូបនីមួយៗអាចមានត្រឹមតែមួយ ឬពីរផ្ទាំងប៉ុណ្ណោះ។ Gopnik ពន្យល់ថា ការបោះពុម្ពដ៏ធំបំផុតរបស់គាត់នៃការបោះពុម្ព Marilyn Monroe មាន 200 រូប ហើយវាមិនដែលថោកនោះទេ។
សម្រាប់ការប្រៀបធៀប ខណៈពេលដែល NFTs អាចជារបស់តែមួយគត់ ជាទូទៅ mints មានចំនួន 10,000។
Warhol បានលាបពណ៌មេដឹកនាំនយោបាយ ដូចជា ម៉ៅ និងលេនីន (Che Guevara ត្រូវបានសន្មតថាជាគាត់ ប៉ុន្តែជាជំនួយការរបស់គាត់លាបពណ៌ក្លែងក្លាយ)។ ហើយគាត់បានគូររូបតារាល្បីៗដូចជា Elvis, Marylin Monroe និង Mick Jagger ។
ច្បាស់ណាស់ វាងាយស្រួលក្នុងការសន្មតថា Warhol នឹងចូលចិត្ត NFTs៖ បង្កើតឡើងវិញយ៉ាងងាយស្រួលនូវការប្រមូលដ៏ធំនៅលើប្រធានបទ ឬមនុស្សដែលអាចស្គាល់បានយ៉ាងទូលំទូលាយ។
ហើយនេះគឺជាអ្នកទាត់បញ្ចូលទី៖ រូបភាពទាំងនោះគឺជា "f-you" របស់ Warhol ចំពោះការបង្កើត។ គាត់បាននិយាយថា ការងាររបស់ខ្ញុំគឺពាណិជ្ជកម្ម ហើយខ្ញុំនឹងលក់ពួកគេ។.
Crypto គឺជាកម្រិតខុសៗគ្នា ជា "fig f—you" ចំពោះលំដាប់ហិរញ្ញវត្ថុដែលបានបង្កើតឡើង និងពិភពសិល្បៈ។ NFTs គឺជាគំរូអាជីវកម្មថ្មីសម្រាប់អ្នកបង្កើត — ជាការរំពឹងទុកមួយ ប្រាកដណាស់ — ប៉ុន្តែគំរូថ្មីសម្រាប់ពង្រីកការលក់សិល្បៈ។
អាជីវកម្ម NFT ដែលទទួលបានជោគជ័យខ្ពស់មួយចំនួនគឺជាកំណែដែលអាចធ្វើមាត្រដ្ឋានទំនើបនៃគំរូអាជីវកម្មចាស់។ ជាឧទាហរណ៍ Moonbirds បានស្វែងរកការបង្កើតយន្តការភស្តុតាង ហើយវាកំពុងលេចចេញជាស្ទូឌីយោមួយប្រភេទសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិត។ ហើយក្លឹប Bored Yacht Ape Club គឺជាការបង្វិលលើគំរូក្លឹបប្រទេស។ ពួកគេមានគោលបំណងយកឈ្នះលើដែនកំណត់ខ្នាតដែលប្រឈមមុខដោយគំរូអាជីវកម្មរបស់ IRL ដែលក្នុងនោះ NFTs តំណាងឱ្យទម្រង់នៃសមាជិកភាពក្លឹប និងផ្តល់សិទ្ធិឱ្យម្ចាស់ចូលលេងដោយសេរីសម្រាប់ព្រឹត្តិការណ៍នានា ឧទាហរណ៍ ឬសមត្ថភាពក្នុងការលេងសើចជាមួយសមាជិកក្លឹបផ្សេងទៀតដោយគុណធម៌នៃមាសផ្តាច់មុខដែលបានចែករំលែករបស់ពួកគេ។ សំបុត្រ។
សម្រាប់ Warhol អាជីវកម្មគឺជាសិល្បៈ
"ប្រហែលជាសិល្បៈរបស់ Warhol បានដាក់ស្រមោល NFTs ពីព្រោះគាត់បានបង្ហាញថាអាជីវកម្មខ្លួនឯងអាចជាទម្រង់សិល្បៈ។
ដូច្នេះសិល្បៈរបស់ Warhol បានបង្ហាញថាអាជីវកម្មអាចជាទម្រង់សិល្បៈមួយ។ លោក Jon Ippolito សាស្ត្រាចារ្យផ្នែកប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយថ្មីនៅសាកលវិទ្យាល័យ Maine, ទាញតំណភ្ជាប់ទៅ NFTs នៅក្នុងប្លុករបស់គាត់ ការសរសេរ:
Warhol បានអះអាងថា "អាជីវកម្មល្អគឺជាសិល្បៈដ៏ល្អបំផុត" ។ គាត់ធ្លាប់ទទូចថាគាត់ចង់លក់ភាគហ៊ុនរបស់ក្រុមហ៊ុនរបស់គាត់នៅ Wall Street ។ ខណៈពេលដែល Warhol បានរុញច្រានព្រំដែននៃសិល្បៈអ្វីនោះ គាត់ក៏បាននិយាយថា៖ “កុំគិតចង់បង្កើតសិល្បៈអី ត្រូវធ្វើវាឱ្យរួចរាល់។"
ក្នុងកម្រិតមួយ Warhol បានស្វែងរកទំហំឧស្សាហកម្មសិល្បៈ ហើយនោះជាអ្វីដែល NFTs ធ្វើ។ ដូច្នេះ វាជាការងាយស្រួលក្នុងការស្រមៃថា Warhol នឹង រីករាយនឹងការបូមចេញ NFTs នៅលើមាត្រដ្ឋានធំជាង Damien Hirst.
សូមអានផងដែរ
Gopnik ជំទាស់នឹងគំនិតនេះ។ "រោងចក្រគឺជាឈ្មោះហៅក្រៅដ៏គួរឱ្យហួសចិត្តសម្រាប់ស្ទូឌីយោសិល្បៈរបស់គាត់ - គាត់មានជំនួយការតែម្នាក់ទៅពីរនាក់ប៉ុណ្ណោះ។ គាត់គឺជា លេង នៅផលិតកម្មរោងចក្រ។ លោក Gopnik ពន្យល់ប្រាប់ទស្សនាវដ្តី
Gopnik គួរតែដឹង ខណៈដែលគាត់កំពុងរៀបចំការតាំងពិពណ៌លើគំនិតរបស់ Warhol នៃ "សិល្បៈអាជីវកម្ម" ។ វេននៃឃ្លានេះសំដៅលើអាជីវកម្មជាមធ្យោបាយដ៏គួរឲ្យហួសចិត្តសម្រាប់ការបង្កើតសិល្បៈ។ គាត់និយាយថា Warhol គឺសាមញ្ញ លេង ជាមួយនឹងគំនិត។ គាត់តែងតែចង់ឱ្យមានការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងក្នុងនាមជាអ្នកសិល្បៈ។
Gopnik គិតថា NFTs នឹងធ្វើឱ្យ Warhol ធុញទ្រាន់។ "គាត់នឹងយល់ឃើញថាវាជាគំនិតនឿយហត់មួយនៅពេលនេះ ហើយត្រូវធ្វើអ្វីផ្សេងទៀត"។ ជាភ័ស្តុតាង Gopnik កត់សម្គាល់ថានៅឆ្នាំ 1962 លោក Warhol បានគូរកំប៉ុងស៊ុបរបស់ Campbell ចំនួន 32 ជាជំហានដំបូងនៃចលនាសិល្បៈប៉ុបវ័យក្មេង។ នៅឆ្នាំ 1965 គាត់បាននិយាយថាគាត់នឹងមិនធ្វើគំនូរផ្សេងទៀតទេ។
“Warhol នឹងលេងជាមួយអាជីវកម្មជាការផ្គត់ផ្គង់សិល្បៈ ជាមធ្យោបាយនៃការធ្វើពុតជាផ្នែកនៃពិភពពាណិជ្ជកម្មដែលមិនមែនជាសិល្បៈ៖ 'គ្រាន់តែមើលខ្ញុំ។ ខ្ញុំជាវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ ខ្ញុំអាចធ្វើអ្វីដែលខ្ញុំចង់បាន ខ្ញុំអាចយកសិល្បៈទៅកាន់ដែនផ្សេងទៀតនេះ។'
NFTs ពាណិជ្ជកម្មពេកសម្រាប់ Warhol
ខណៈពេលដែលគាត់ជាអ្នកគាំទ្ររបស់ Warhol, Gopnik មិនមែនជាអ្នកគាំទ្រដ៏ធំរបស់ NFTs និង សរសេរ នៅក្នុងលក្ខណៈពិសេសខែមីនាឆ្នាំ 2021 នៅក្នុងកាសែត New York Times ថា "សិល្បៈ NFT មិនមានទេ" ។ គាត់បានសរសេរថាសិល្បៈគឺកំពុងផ្លាស់ប្តូរ NFT សម្រាប់ប្រាក់ចំណេញ។ វិធីដែល NFTs ត្រូវបានទិញ និងលក់ដោយស្វ័យប្រវត្តិ បង្កើតបញ្ហាលើអត្ថន័យនៃ "កម្មសិទ្ធិ"។ គាត់បានកត់សម្គាល់ថា Damien Hirst ដែលជាសិល្បករសំខាន់ដំបូងគេដែលបានចូលទៅក្នុង NFTs ក្នុងឆ្នាំ 2021 បានហៅការចេញផ្សាយ NFT របស់គាត់ថា "រូបិយប័ណ្ណ" ។
ប៉ុន្តែនោះមិនមែនជាចំណុចទេ? NFTs គឺជារូបិយប័ណ្ណអាជីវកម្មវប្បធម៌។ សមត្ថភាពក្នុងការធ្វើមាត្រដ្ឋានផ្តល់ឱ្យសិល្បករនូវសមត្ថភាពក្នុងការបំពេញតម្រូវការអ្នកប្រើប្រាស់ក្នុងតម្លៃជាច្រើន។
នៅក្នុងដំណាក់កាលពិសោធន៍នេះ មានសិល្បៈដែលលេចចេញខ្លះនៅក្នុងគំរូអាជីវកម្មដែលបានមកពី NFTs ។ បង្កើតសហគមន៍ បង្កើតភាពផ្តាច់មុខមួយចំនួន ហើយអ្នកទិញនឹងមក។ NFTs បានឆ្លងផុត crypto ជាចលនាវប្បធម៌ប៉ុប។ នៅឆ្នាំ 2021 NFTs បានក្លាយជាពេលវេលាដ៏សំខាន់របស់គ្រីបតូ។
ទោះយ៉ាងណា Ippolito ក៏ជឿថា NFTs ឥឡូវនេះអាចជាចរន្តខ្លាំងពេកសម្រាប់ការបង្កហេតុរបស់ Warhol៖
“វាក៏អាចយល់បានដែរថា Warhol នឹងសប្បាយចិត្តពេលឃើញមនុស្សជាទូទៅបង្កើតសិល្បៈ ហើយខ្ញុំក៏មានដែរ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនគិតថាគាត់នឹងបានប៉ះ NFTs ខ្លួនឯងទេ។ ខ្ញុំមើលឃើញគំនិតផ្ដួចផ្ដើម 'ដូចអាជីវកម្ម' របស់គាត់ថាជាការជំរុញព្រំដែននៃសិល្បៈ មិនមែនពង្រឹងឋានានុក្រមទេ»។
ដូច្នេះ ប្រសិនបើ NFTs មិនមែននិយាយអំពីសិល្បៈទេ ប៉ុន្តែការបង្កើតទស្សនិកជនសម្រាប់ការលក់ដែលអាចធ្វើមាត្រដ្ឋានបាន ប្រហែលជាពួកគេមាន ផងដែរ ពាណិជ្ជកម្មសម្រាប់ Warhol ដើម្បីទទួលយក។ "ខ្ញុំគិតថា NFTs ភាគច្រើនបម្រើគោលបំណងពីរ៖ គាំទ្រដល់អ្នកដែលបង្កើតសិល្បៈ ហើយលាក់បាំងដើម្បីធ្វើឱ្យមានសុពលភាពរូបិយប័ណ្ណគ្រីបតូ" Argues Ippolito ។
NFTs ត្រូវបានគេសន្មតថាបានរចនាឡើងជាយន្តការចូលដំណើរការគ្រីបតូ សូម្បីតែមុនពេលពួកវាផ្ទុះឡើងចំពោះអ្នកវិនិយោគដែលរំពឹងទុកនៅឆ្នាំ 2021។ ដូចដែលខ្ញុំបានកត់សម្គាល់ នៅពេលដែលខ្ញុំព្យាយាមកំណត់តម្លៃក្លូន NFT ឬគម្រោង NFT "ដេរីវេ" សិល្បៈគឺស្ថិតនៅក្នុងកូដសម្រាប់អ្នកតស៊ូមតិប្រភពបើកចំហ ក៏ដូចជាការរៀបចំការប្រមូល។
ជាវប្រចាំ
ការអានដែលទាក់ទាញបំផុតនៅក្នុង blockchain ។ ផ្តល់ជូនម្តង
សប្តាហ៍។
ហើយ NFTs ពង្រឹងឋានានុក្រមអាជីវកម្ម។ ក្រុមហ៊ុន Nike បានធ្វើរួចហើយ 200 លានដុល្លារលើថ្លៃសិទ្ធិនិងការលក់ស្បែកជើងប៉ាតា NFT ។ Warhol ទំនងជាមិនចូលចិត្តធ្វើជាឧបករណ៍របស់សាជីវកម្មទេ ប៉ុន្តែប្រហែលជា Warhol បានយកនៅលើ Crypto.com ឬ Coinbase ជាអ្នកឧបត្ថម្ភគាំទ្រសិល្បៈរបស់គាត់។
លោក Gopnik ដែលកត់សម្គាល់ថា Warhol គឺជាពួកឆ្វេងនិយម និងប្រឆាំងឥស្សរជននិយមថា "គាត់ប្រហែលជាចាប់អារម្មណ៍លើការតស៊ូដែលមាននៅក្នុងរូបិយបណ្ណរូបិយវត្ថុ ដែលជាប្រភេទនៃមូលធននិយមបុព្វកាល"។ ប្រហែលជាគាត់ត្រូវបានគេយកទៅជាមួយ "NFTs តស៊ូ" ដែលត្រូវបានប្រើដើម្បីរៃអង្គាសប្រាក់សម្រាប់ UkraineDAO នៅពេលនោះ។.
Warhol ចូលចិត្តពិសោធន៍
ដោយមិនគិតពីថាតើភាពជោគជ័យនៃអាជីវកម្មគឺជាគោលដៅបន្ទាប់បន្សំរបស់ Warhol ក្នុងការជំរុញព្រំដែនសិល្បៈទេ Gopnik ជឿជាក់ថាបច្ចេកវិទ្យាដែលមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបានប្រាកដជានឹងធ្វើឱ្យ Warhol ចាប់អារម្មណ៍។
Gopnik កត់សម្គាល់ថានៅពេលដែល NFTs រក្សាការប្រព្រឹត្ត មិនមែនប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈ និងការប្រារព្ធសិល្បៈនោះទេ Warhol ប្រហែលជាចាប់អារម្មណ៍លើផ្នែកនៃផ្នែកប្រតិបត្តិការនោះ ហើយលេងជុំវិញបច្ចេកវិទ្យាមូលដ្ឋាន។
"ខ្ញុំស្អប់ការទាយអ្វីដែល Warhol នឹងធ្វើ ប៉ុន្តែ NFTs មានភាពឆោតល្ងង់ខាងសិល្បៈ ដូច្នេះវាគួរឱ្យជឿជាក់ជាងដែលគាត់នឹងចាប់អារម្មណ៍លើ blockchains ។
វាជាការពិត មនុស្សភាគច្រើនមិនអាចគិតពីតម្លៃ ឬតម្លៃរយៈពេលវែងសម្រាប់ NFTs ភាគច្រើនបានទេ។ ពួកគេក៏មានលក្ខណៈទូទៅផងដែរនៅក្នុងស្ទីលរបស់ពួកគេ ជារឿយៗវាពិបាកក្នុងការចងចាំពួកគេ ដូច្នេះអាយុវែងសម្រាប់ស៊េរីពិសេស ឬ mints មិនទាន់ត្រូវបានធានានៅឡើយទេ។ ប៉ុន្តែភាពមិនប្រែប្រួលរបស់ថូខឹន (ជាប្រធានបទនៃការព្រមានអំពីបច្ចេកវិទ្យាមួយចំនួន) ត្រូវបានធានា។ នោះគឺជាគំនិតទាំងមូលនៅពីក្រោយការជំរុញព្រំដែននៃសិល្បៈ និងឧស្សាហកម្មច្នៃប្រឌិតតាមរយៈ NFTs ។
មានការណែនាំដែល Warhol ប្រហែលជាចូលចិត្តដែល blockchains អាចបង្ហាញភស្តុតាងនៃភាពជាម្ចាស់ជារៀងរហូត។ Warhol ដ៏ល្បីល្បាញបាននិយាយថា "គំនិតគឺមិនមែនដើម្បីរស់នៅជារៀងរហូត; វាគឺជាការបង្កើតអ្វីមួយដែលនឹង»។
Warhol តែងតែជាអ្នកអនាគតដែលកំពុងស្វែងរកឧបករណ៍ផ្ទុកថ្មីបន្ទាប់។
Warhol និងសិល្បៈបង្កើតដោយកុំព្យូទ័រ
នៅខែឧសភា ឆ្នាំ 2021 មូលនិធិ Warhol បានដេញថ្លៃកុំព្យូទ័រដែលមិនទាន់រកឃើញមួយចំនួនដែលជាឯកសារ NFTs ប៉ុន្តែមិនមែនដោយគ្មានភាពចម្រូងចម្រាសទេ។ បណ្ណសារដែលបានរកឃើញឯកសារគឺ ប្រមាថ ដូចដែលពួកគេបាន "បង្កើតឯកសារដើមឡើងវិញ" ។
សាស្រ្តាចារ្យ Levin ដែលធ្វើការលើការបង្កើតបណ្តុំនេះ មិនបានចាត់ទុកពួកគេថាជា "ស្នាដៃដើម" ដោយ Warhol ទេ ប៉ុន្តែជាការកោតសរសើរចំពោះការពិសោធន៍របស់គាត់។ យោងតាមលោក Levin Warhol ត្រូវបានគេផ្តល់ឱ្យនូវកុំព្យូទ័រ Amiga ទីពីរដែលមានស្រាប់។
រឿងរបស់ Warhol និងកុំព្យូទ័រដំបូងគឺចង់ដឹងចង់ឃើញ។ Alana Kushnir មេធាវីសិល្បៈ និងជាអ្នកថែរក្សា ប្រាប់ទស្សនាវដ្តីថា ការផ្លាស់ប្តូរដំបូងសម្រាប់ឧបករណ៍ផ្ទុកគឺជាផ្នែកមួយនៃសិល្បៈ។
"Warhol ដោយប្រើកុំព្យូទ័រផ្ទាល់ខ្លួនដំបូងដើម្បីបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈឌីជីថល - នេះគឺជាបុព្វហេតុប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏សំខាន់សម្រាប់សិល្បករដែលធ្វើការជាមួយ NFTs ។ Warhol មានទំនាក់ទំនងជាមួយ NFTs ដោយមិនដឹងខ្លួន។
នាងណែនាំថា "ការផ្តោតអារម្មណ៍ពាណិជ្ជកម្មហួសហេតុពេករបស់ Warhol គឺមុនពេលវេលា" ហើយគាត់ក៏រីករាយក្នុងការបង្កើតភាពជាដៃគូម៉ាកយីហោនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 ។ “សិល្បៈ និងពាណិជ្ជកម្មអាចប្រសព្វគ្នាតាមរបៀបគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ហើយ Warhol បានដឹងរឿងនោះ។ គិតអំពីការបោះពុម្ពអេក្រង់ប្រាក់ដុល្លាររបស់គាត់ពីដើមទសវត្សរ៍ទី 80 - គាត់បានបញ្ចូលគ្នានូវទ្រព្យសម្បត្តិ និងសិល្បៈតាមរបៀបសាមញ្ញ និងស្រាល - ដើម្បីទាក់ទាញមហាជន។
Kushnir ពន្យល់ថា "សិល្បករខ្លះមានអារម្មណ៍ល្អអំពីអ្វីដែលនឹងមកដល់ ហើយអាចសម្រួលការអនុវត្តសិល្បៈរបស់ពួកគេដើម្បីដោះស្រាយរឿងនោះ។" ជាឧទាហរណ៍ Warhol បានធ្វើទំនាយមួយថា នៅថ្ងៃអនាគត មនុស្សគ្រប់គ្នានឹងល្បីល្បាញក្នុងរយៈពេល 15 នាទី។ នោះបានក្លាយជាការពិតនៅក្នុងករណីនៃ reality TV ហើយបានក្លាយជាការសង្ខេបជាមួយនឹងការមកដល់នៃប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម។
ប៉ុន្តែនាងក៏បង្ហាញផងដែរថាកន្លែងដែល "Warhol នឹងចូលចិត្តអាគុយម៉ង់ NFTs" បរាជ័យគឺថា "សិល្បករល្អដូចជា Warhol ជាអ្នកអត្ថាធិប្បាយសង្គម - ពួកគេទាញវាំងននលើការងារខាងក្នុងនៃសង្គមសហសម័យ។ NFTs ភាគច្រើនមិនធុញទ្រាន់នឹងការធ្វើដូច្នេះទេ។
នោះជាការវាយប្រហារបីប្រឆាំងនឹងទ្រឹស្តីរបស់ខ្ញុំពីអ្នកជំនាញ។ ហើយមានបញ្ហាចុងក្រោយនៅក្នុងការពិភាក្សាទ្រឹស្តីនេះ…
សិល្បៈនៅតែត្រូវការទំនាក់ទំនងជាមួយសិល្បករ…
ត្រលប់ទៅអាគុយម៉ង់ "អាជីវកម្មគឺជាសិល្បៈ" វាអាចជាការពិតដែលគ្រីបតូបានបង្កើតយន្តការពិសោធន៍ថ្មីសម្រាប់ការធ្វើពាណិជ្ជកម្ម និងសិល្បៈពាណិជ្ជកម្ម រួមទាំងយន្តការសួយសារថ្មី។ Warhol ចង់ IPO ក្រុមហ៊ុនរបស់គាត់ ដូច្នេះគាត់ប្រហែលជាចូលចិត្តគំនិតរបស់វិចិត្រករដែលត្រូវបានបង់ថ្លៃសួយសារប្រភាគ។
ប៉ុន្តែសិល្បៈត្រូវការសិល្បករដែលអាចកំណត់អត្តសញ្ញាណបាន ហើយវាមិនតែងតែមានជាមួយសិល្បៈទូទៅដូចជា CryptoPunks ឬស្នាដៃរបស់ Fidenza នោះទេ។.
Ippolito សង្ស័យគុណសម្បត្តិសិល្បៈណាមួយនៃ "សិល្បៈកូដ" ។ គាត់និយាយថា "ភាពខុសគ្នាជាមូលដ្ឋានរវាងសិល្បៈប៉ុបនិងកិច្ចសន្យាឆ្លាតវៃ ERC-721 គឺជាការភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងជាមួយសិល្បករ" ។
"វាជាការទាក់ទាញក្នុងការនិយាយថារូបភាពរចនាប័ទ្ម PFP ដែលបង្កើតដោយក្បួនដោះស្រាយមិនអាចមានបុគ្គលិកលក្ខណៈទេ ប៉ុន្តែខ្ញុំជឿថាបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់សិល្បករជាច្រើនដែលប្រើកូដបង្ហាញនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេ។"
វាសមតែដែលអ្នកជីវប្រវត្តិ Warhol Gopnik ទទួលបានពាក្យចុងក្រោយ៖
"Warhol ប្រហែលជាចាប់អារម្មណ៍លើ NFTs គួរឱ្យអស់សំណើចបំផុត - ប៉ុន្តែនៅពេលដែលពួកគេបានធ្លាក់ដល់ $ 0.99 ។ គាត់ចូលចិត្តធ្វើឱ្យខូចគំនិតនៃសិល្បៈដ៏មានតម្លៃ។ គាត់ចូលចិត្តអ្វីដែលមានបញ្ហា និងបញ្ហា។ NFTs គឺជាបញ្ហាមួយសម្រាប់ពិភពសិល្បៈ និងពិភពហិរញ្ញវត្ថុ និងពិភពសារព័ត៌មាន។
ប៉ុន្តែម្យ៉ាងវិញទៀត ការងាររបស់ Warhol ទាមទារនូវភាពថ្មីថ្មោង និងភាពទន់ភ្លន់ដ៏អស្ចារ្យ។
"រឿងដែលមនុស្សភាគច្រើនមិនយល់នោះគឺថាគាត់ត្រូវបានឧទ្ទិសទាំងស្រុងចំពោះសញ្ញាណនៃសិល្បៈ Avant-Garde ។ អ្វីដែលសំខាន់អំពី Warhol គឺភាពស្មុគស្មាញ និងភាពមិនច្បាស់លាស់ពិសេសរបស់គាត់។ ហើយវាធ្វើឱ្យវាពិបាកក្នុងការស្រមៃថាគាត់ចង់បាន NFTs ឥឡូវនេះ»។
"សម្រាប់ខ្ញុំ NFTs ឥឡូវនេះគឺដូចជាប័ណ្ណជួញដូរ ប៉ុន្តែខ្ញុំកំពុងរង់ចាំការប្រមូល NFT ជាក់លាក់ចំពោះ NFTs ដែលវាធ្វើឱ្យស្រោមជើងរបស់ខ្ញុំចេញ"។
ហើយប្រហែលជានោះជាចំណុច។ តើអ្នកណាដឹងពីអ្វីដែល Warhol អាចធ្វើបានជាមួយ NFTs?
សូមអានផងដែរ
ប្រភព៖ https://cointelegraph.com/magazine/andy-warhol-loved-or-hated-nfts/