សារមន្ទីរសិល្បៈឌីជីថលរបស់ Mike Winkelmann

លោក Mike Winkelmannដែលត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា Beeple កំពុងសាងសង់សារមន្ទីរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ទៅ បង្ហាញសិល្បៈឌីជីថលដែលជាសិល្បៈដែលពាក់ព័ន្ធនឹង NFTs និមិត្តសញ្ញាដែលមិនមែនជាផ្សិត។ 

សារមន្ទីរដែលរចនាដោយ Winkelmann នឹងជាផ្នែកស្ទូឌីយោ និងជាកន្លែងតាំងពិពណ៌មួយផ្នែកសម្រាប់ការតាំងពិពណ៌សិល្បៈឌីជីថលបណ្តោះអាសន្ន ដោយមិនកំណត់ពេលវេលាកំណត់។ 

ការប្រកាសនេះត្រូវបានធ្វើឡើងដោយ Winkelmann នៅក្នុងសន្និសីទ Tech Live របស់ Wall Street Journal ។ 

ជាការពិតណាស់ Beeple បាននិយាយថា អរគុណមួយផ្នែកសម្រាប់ការលក់ដ៏ល្បីនៅ Christie's ក្នុងតម្លៃជិត 70 លានដុល្លារកាលពីឆ្នាំមុន គាត់កំពុងរៀបចំផែនការកន្លែងតាំងពិព័រណ៍ទំហំ 50,000 ហ្វីតការ៉េនៅទីក្រុង Charleston រដ្ឋ South Carolina ដើម្បីបង្ហាញសិល្បៈឌីជីថល រួមទាំងរូបគាត់ផ្ទាល់ផងដែរ។

របៀបដែលសារមន្ទីររបស់ Mike Winkelmann នឹងត្រូវបានរៀបចំឡើង

ដូចដែលបានរំពឹងទុកពីមុន សាច់ឃ្មុំ។ បាននិយាយថា ទោះបីជាផ្នែកខ្លះនៃលំហនេះនឹងត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាស្ទូឌីយោក៏ដោយ អចលនទ្រព្យនេះនឹងត្រូវប្រើប្រាស់ជាចម្បងជាសារមន្ទីរសាធារណៈ។ 

វិចិត្រករ​បាន​សារភាព​ពី​ការ​ព្រួយ​បារម្ភ​របស់​ខ្លួន សិល្បៈឌីជីថល NFT មិនទទួលបានភាពមើលឃើញដែលវាសមនឹងទទួលបាននៅក្នុងទីផ្សារសិល្បៈបច្ចុប្បន្ន។ ដូច្នេះការសម្រេចចិត្តរបស់ Winkelmann គឺដើម្បីបង្ហាញស្នាដៃរបស់វិចិត្រករឌីជីថលដែលគាត់កោតសរសើរ និងចាប់អារម្មណ៍បំផុត បន្ថែមពីលើស្នាដៃរបស់គាត់ផ្ទាល់។ 

ជាងនេះទៅទៀត លោក Beeple បានបន្ថែមថា លោកមិនមានគម្រោងលក់ស្នាដៃរបស់វិចិត្រករទាំងនេះទេ ដោយសារលោកចង់ឱ្យសារមន្ទីរនេះនៅតែជាកន្លែងគ្មានពាណិជ្ជកម្ម។ ក្នុង​ចំណោម​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​ពី​សារមន្ទីរ​ប្រពៃណី លោក​បាន​ប្រាប់​សន្និសីទ​ថា បំណង​គឺ​កាត់​បន្ថយ​ពេល​វេលា​នៃ​ការ​តាំង​ពិព័រណ៍​ធៀប​នឹង​វិចិត្រសាល​សិល្បៈ ឬ​សារមន្ទីរ​បុរាណ​ភាគ​ច្រើន​។ 

ដូច្នេះ ជំនួសឱ្យការចំណាយពេលរាប់ខែដើម្បីរៀបចំកម្មវិធីមួយ ហើយទុកវាឱ្យដូចគ្នាបេះបិទក្នុងពេលវេលាផ្សេងៗគ្នា Winkelmann នឹងព្យាយាមផ្លាស់ប្តូរសិល្បៈឌីជីថលនៅលើការតាំងបង្ហាញដោយមិនមានភាពអសកម្មដូចការតាំងពិពណ៌ដែលយើងធ្លាប់ប្រើ។

ហេតុអ្វីបានជា Beeple ចង់បង្កើតសារមន្ទីរសិល្បៈឌីជីថល

គំនិតផ្តួចផ្តើមរបស់ Winkelmann មិនចាប់ផ្តើមដោយចៃដន្យទេ។ តាមពិតដូចដែលគាត់និយាយ គំនិតនេះក៏កើតមានលើរលកនៃការលំបាកដែលសិល្បករឌីជីថលកំពុងជួបប្រទះក្នុងពេលថ្មីៗនេះ ដោយសារតែតម្រូវការទាបសម្រាប់ការងារ NFT របស់ពួកគេ។ 

តាមពិតទៅ វាមិនមានការបំផ្លើសច្រើនទេសម្រាប់ការងារ NFT ឥឡូវនេះ បើប្រៀបធៀបទៅនឹងការរំភើបចិត្តដំបូងដែលបានរីករាលដាលដល់មនុស្សគ្រប់គ្នានៅកម្ពស់នៃជំងឺរាតត្បាត Covid-19 ។ 

ទាក់​ទង​នឹង​រឿង​នេះ ប៊ីបភីល សារភាព​ថា៖

"នៅពេលដែលទីផ្សាររូបិយប័ណ្ណគ្រីបតូជិតដួលរលំនៅនិទាឃរដូវនេះ វាបាននាំយកទីផ្សារសិល្បៈដែលមានមូលដ្ឋានលើ NFT ជាមួយវា - ផ្ទះដេញថ្លៃ Christie's លក់បានត្រឹមតែ 4.6 លានដុល្លារប៉ុណ្ណោះនៃ NFTs ក្នុងអំឡុងឆមាសទីមួយនៃឆ្នាំនេះ បើប្រៀបធៀបទៅនឹង 150 លានដុល្លារកាលពីឆ្នាំមុន។"

ជាក់ស្តែង Winkelmann បានទៅទស្សនាសារមន្ទីរជុំវិញពិភពលោកក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ដើម្បីទទួលបានគំនិតកាន់តែប្រសើរឡើងអំពីរបៀបដែលអ្នកថែរក្សា និងអ្នកទស្សនាមានវត្តមាន និងធ្វើអន្តរកម្មជាមួយសិល្បៈឌីជីថល។ 

"កន្លែងតាំងពិព័រណ៍របស់ខ្ញុំនៅរដ្ឋ South Carolina នឹងផ្តោតលើបទពិសោធន៍ពិតនៃសិល្បៈឌីជីថល ជាជាងការរំពឹងទុកដែលនៅជុំវិញវា។"

ការព្រួយបារម្ភរបស់ Mike Winkelmann អំពីសិល្បៈ NFT 

លោក Winkelmann បាននិយាយថាគាត់មានបំណងទាញយកអត្ថប្រយោជន៍ពីមេរៀនដែលគាត់បានរៀន ដូចជាបាតុភូតសិល្បៈឌីជីថល NFT ដើម្បីជួយដល់សិល្បករដែលកំពុងលេចធ្លោផ្សេងទៀតក្នុងអំឡុងពេលមានវិបត្តិសេដ្ឋកិច្ច។

លោក Beeple មានសង្ឃឹម និងរំពឹងថាសិល្បៈឌីជីថលនឹងរស់រានមានជីវិតពីបរិយាកាសទីផ្សារបច្ចុប្បន្ន ទោះបីជាលោកបានចាត់ទុកលទ្ធភាពនៃការបំបែកស្នាដៃសិល្បៈតិចជាងមុនក៏ដោយ។ ដូចគ្នានេះដែរ NFTs ដែលមិនមានតម្លៃកម្សាន្ត ឬឧបករណ៍ប្រើប្រាស់ទូលំទូលាយ ទំនងជាបាត់បង់តម្លៃ និងបាត់ទៅវិញ។

លើសពីនេះ Winkelmann បានបន្ថែមថា៖ 

"យើងពិតជានៅក្នុងរដូវរងា crypto ។ មនុស្សផ្តោតខ្លាំងលើតម្លៃ និងរបស់បែបនេះ ហើយខ្ញុំគិតថាគោលដៅត្រឹមត្រូវគឺបង្កើតរបស់ដែលមានតម្លៃយូរអង្វែងនៅក្នុងលំហ។ បច្ចេកវិទ្យាមូលដ្ឋានមិនបានផ្លាស់ប្តូរទេក្នុងរយៈពេលប្រាំមួយខែកន្លងមកនេះ។ ប្រសិនបើអ្នកផ្តោតលើការផ្តល់ផលិតផលដែលមនុស្សយល់ថាសប្បាយ ឬមានប្រយោជន៍ អ្វីៗនឹងល្អ”។

លោក Winkelmann បាននិយាយថាគាត់បានដកទ្រព្យសម្បត្តិមួយចំនួនចេញពីរូបិយប័ណ្ណគ្រីបតូ មុនពេលទីផ្សារធ្លាក់ចុះ ប៉ុន្តែគាត់បានវិនិយោគវាឡើងវិញតាំងពីពេលនោះមក។

Beeple ពិតជាចូលរួមជាមួយសិល្បករធំ ៗ ដែលបើកសារមន្ទីរផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ និងការរំពឹងទុកដែលគាត់នឹងបង្ហាញសិល្បៈឌីជីថលតាមរបៀបខុសពីការរីកសាយនៃផលិតកម្មសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យដែលបានលេចឡើងនាពេលថ្មីៗនេះ ដោយផ្តោតលើសិល្បករដូចជា Vincent Van Gogh ។ 

Winkelmann ក៏ដឹងដែរថា គាត់អាចធ្វើបានល្អជាងវិចិត្រសាល Blue-chip មួយចំនួនដែលកំពុងបង្ហាញសិល្បៈឌីជីថលដែលបំប៉ោងបន្ទប់។ នេះគឺដោយសារតែបច្ចេកវិទ្យា blockchain តំណាងឱ្យមធ្យោបាយដ៏មានអត្ថន័យបន្ថែមទៀតក្នុងការប្រមូលការងារនេះបើយោងតាម ​​​​Beeple ។

មហោស្រពអ៊ីនធឺណិត៖ សិល្បៈនៅក្នុងសម័យ NFTs

ក្នុងអំឡុងពេលពិធីបុណ្យអ៊ិនធឺណិតចុងក្រោយ "សិល្បៈនៅក្នុងពេលវេលានៃ NFTs និង Blockchain" ត្រូវបានពិភាក្សានៅពេលរសៀលនៃការយល់ដឹងដែលរៀបចំដោយ Lorenzo Guasti និង Serena Tabacchi ។

ជាពិសេស ពួកគេបានពិភាក្សាអំពីការលក់នៅថ្ងៃទី 11 ខែមីនា ឆ្នាំ 2021 នៃស្នាដៃសិល្បៈ NFT "The 5000 days first" ដោយវិចិត្រករ Beeple ។ Collage ដែលមានស្នាដៃប្រចាំថ្ងៃចំនួនប្រាំពាន់ដំបូងរបស់គាត់ ត្រូវបានគេដាក់លក់ដេញថ្លៃនៅ ក្រុមហ៊ុន Christie សម្រាប់ ១៧ លានដុល្លារ.

បន្ទាប់ពីការលក់នេះ ពិភពសិល្បៈ និងការប្រមូលបានផ្លាស់ប្តូរជារៀងរហូត ហើយនឹងមិនដូចមុនទៀតទេ។ 

ដូចពីមុន NFTs វាតែងតែពិបាកសម្រាប់សូម្បីតែវិចិត្រករឌីជីថលដ៏ល្បីល្បាញបំផុតក្នុងការទាមទារកន្លែងរបស់គាត់នៅក្នុងទីផ្សារសិល្បៈ ដោយសារតែភាពមិនអាចបង្កើតស្នាដៃរបស់គាត់ឱ្យប្លែក និងមិនអាចផលិតឡើងវិញបាន។

Lorenzo Guastiអ្នករៀបចំកម្មវិធី Internet Festival មានប្រសាសន៍ថា៖

"NFTs ធ្វើឱ្យផលិតផលសិល្បៈឌីជីថលទាំងអស់មានលក្ខណៈប្លែក និងដើម។ មុនពេលសញ្ញាសម្ងាត់ មានហានិភ័យនៃការចម្លង ឬក្លែងបន្លំ។ ជាមួយនឹង NFTs វាមិនអាចទៅរួចនោះទេ ពីព្រោះ NFT គឺជាកិច្ចសន្យាដ៏ឆ្លាតវៃ នោះគឺជាកិច្ចសន្យាដែលបានសរសេរនៅលើ blockchain ។ ហើយនៅពេលដែលវាត្រូវបានសរសេរនៅក្នុង blockchain វាក្លាយជាមិនអាចលុបបាន និងមិនអាចក្លែងបន្លំបាន។ ដូច្នេះ វា​ក្លាយ​ជា​ការ​ដោះដូរ​ដែល​អាច​លក់ ឬ​ទិញ»។

ជាការពិតណាស់ NFTs បានអនុញ្ញាតឱ្យវិចិត្រករធ្វើការពិសោធន៍ជាមួយនឹងបច្ចេកវិទ្យាដែលពីមុនអាចចូលដំណើរការបានសម្រាប់តែអ្នកដែលមានចំណេះដឹងបច្ចេកទេសបន្ថែមទៀតប៉ុណ្ណោះ។ ពួកគេក៏បានអនុញ្ញាតឱ្យសិល្បករភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមកតាមរយៈវេទិកា ទីផ្សារ ឬប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គម។